http://music.bbon.ru/ Общий музыкальный форум ru-ru Sun, 30 Aug 2009 12:09:23 +0400 MyBB/mybb.ru http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=118#p118 <p>Прикольная музыка на сайте новой группы &quot;Драники&quot;&#160; pro-draniki.by<br />и ещё много новых возможностей..</p> mybb@mybb.ru (Loudina) Sun, 30 Aug 2009 12:09:23 +0400 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=118#p118 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=117#p117 <p><img class="postimg" loading="lazy" src="http://img27.imageshack.us/img27/863/gfgfdgfd.jpg" alt="http://img27.imageshack.us/img27/863/gfgfdgfd.jpg" /></p> <p>Label: AX Music 13<br />Source: 2xCD, Mixed (cut)<br />Rip date: Apr-11-2009<br />Format: mp3<br />Quality: 320 kbps<br />Size: ~360 MB<br />Genre: Electronic<br />Style: Trance / Progressive</p> <p>Tracklist:</p> <p>CD1</p> <p>01. Andain - Summer Calling (Gabriel &amp; Dresden Remix)<br />02. Allure - We Ran At Dawn<br />03. DJ Ton T.B - Dream Machine<br />04. Ralphie B - Massive<br />05. Kamaya Painters - Endless Wave<br />06. Midway - Monkey Forest<br />07. Phynn - Lucid<br />08. Yahel &amp; Eyal Barkan - Magikal Remake<br />09. Vimanar - We Came<br />10. DJ Cor Fijneman feat. Jan Johnston - Venus (Meant to Be Your Lover)<br />11. Mr Sam - Lyteo (Tiesto remix)<br />12. DJ Preach - Broken Inside<br />13. Mojade - El Toro<br />14. Mark Norman - Phanton Manor<br />15. Fred Baker - Total Blackout</p> <p>CD2</p> <p>01. Cosmic Gate feat. Emma Hewitt - Not Enough Time<br />02. Oneworld - Lingus<br />03. Sunlouger feat Zara - Cold Winds<br />04. Jonas Steur feat. Jullie Tompson - Big Sky<br />05. Tomas Sagstad &amp; Novacoast - Bombora Beach<br />06. Ben Preston - Elizabeth (Jonas Steur Remix)<br />07. Deadmau5 - Arguru<br />08. Allure feat. Christian Burns - Power Of You (Zoo Brazil Remix)<br />09. Shah &amp; Laruso Zanzibar - Global Experience<br />10. Mr Sam feat. Claud9 - Cygnese<br />11. Tom Cloud - Told you So<br />12. Steve Forte Rio - A New Dawn<br />13. Topher James - Castaway<br />14. Airbase - The Road Not Taken<br />15. First State - Off The Radar</p> <p><a href="http://rapidshare.com/files/220355014/Tiesto_Presents_AX_Music_Series_Vol._13_-_Timeless.part1.rar" rel="nofollow" target="_blank">http://rapidshare.com/files/220355014/T &#8230; .part1.rar</a><br /><a href="http://rapidshare.com/files/220354076/Tiesto_Presents_AX_Music_Series_Vol._13_-_Timeless.part2.rar" rel="nofollow" target="_blank">http://rapidshare.com/files/220354076/T &#8230; .part2.rar</a></p> mybb@mybb.ru (admin) Thu, 07 May 2009 16:09:23 +0400 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=117#p117 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=116#p116 <p>Британцы Placebo станут одними из хэдлайнеров популярного венгерского фестиваля Sziget, который пройдет с 12 по 17 августа этого года в Будапеште. Также свое участие на «Сигете» уже подтвердили The Prodigy, Fatboy Slim, Klaxons, Bloc Party, The Ting Tings, Offspring, Pendulum и Ska-P. И это лишь первые ласточки: главную «ударную силу» организаторы фестиваля обещают огласить позднее.</p> <p>Как и в прошлом году, пяти фестивальным дням будут предшествовать два дня «разогрева», во время которых запланированы выступления известных венгерских групп. Так, главными героями «Zero Day» выступят ветераны местной рок-сцены Tankcsapda, которые отыграют масштабный сольный концерт в честь своего 20-летнего юбилея.</p> <p>Стоимость абонемента на пять фестивальных дней составит 120 евро; с размещением в кэмпинге – 150 евро. Более подробная информация размещена на сайте Sziget Festival.</p> <p>Возвращаясь к Placebo, отметим, что выпускающие в июле свой новый альбом «Battle For The Sun» музыканты готовятся масштабно представить его по всей Европе: помимо «Сигета», запланированы их выступления на шотландском Rockness Festival , бельгийском Werchter, польском Open'er и на сценах ряда других известных фестивалей.</p> mybb@mybb.ru (admin) Mon, 27 Apr 2009 15:52:01 +0400 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=116#p116 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=115#p115 <p>Стараюсь.</p> mybb@mybb.ru (admin) Mon, 27 Apr 2009 15:50:01 +0400 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=115#p115 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=113#p113 <p>Connect</p> <p>[dj hurricane]<br />East, west, check this out<br />Check it, ye-yeah, ye-yeah<br />East east, west west, south south..</p> <p>[chorus: dj hurricane]<br />I got that east coast connect, west coast connect<br />Dirty south connect, so show some respect<br />When my niggaz comin through you see we comin correct<br />Who are you, what you do, who you tryin to threat?</p> <p>[xzibit]<br />I’m the wrong cat to call out; we fall out<br />The police gon’ have some dead bodies to haul out<br />All out in the open for the world to see<br />Avire-x to the z-i, b-i-t<br />V.i.p., you’re small time, three on three<br />Cause you can’t ball accurately, tackle the beast<br />Stomp it down, slap it with heat, bitch behave<br />Shit, we blaze to make a nigga act his age<br />I’m tryin to write the phrase that pays<br />You kick it with gays, dykes, and all type of wackness<br />Preach what you practice<br />Here we seperate the real niggaz from the actors<br />A&amp;r’s, mc searchin, suck my cactus!<br />Blackness surround your sight and sound<br />As xzibit hit you and you hit the ground<br />My chips ain’t never gon’ be down, watch me smoke<br />And flatline the first nigga to cross this line</p> <p>[chorus]</p> <p>[gipp]<br />It’s the gipp goodie, we kick the soul slang<br />To yo’ block, or they streets, we all gon’ hang<br />We like to shine and ride, bump corners in our bumper cars<br />Top down, with the candy paint job<br />Import export up and down the highway<br />Old ladies transportin straight through the skyways<br />In the corner in the five(? ) I got purple haze<br />Fat knot short sess with the tree ton(? )<br />These streets we run, rapper refund<br />You ridin up but we want yo’ flows old like girbauds<br />We hold, everything it takes to create the odes<br />To north to the west to the south again<br />If it’s war that you want just pull the pin<br />Rules we don’t break ’em, we refuse to bend<br />If you don’t build right you better take yo’ ass home<br />Cause some catch stray bullets all alone</p> <p>[chorus]</p> <p>[pharoahe monch]<br />I got the chevy impala shit, street scholar with<br />Collarless, japanese aikido with, rottweiler mixed<br />Top dollar dick now, swallow my whole nut rap<br />Gun in my mouth, pop shit, still sayin, &quot;fuck that&quot;<br />You have to listen, brew, trapped in a tragic addiction<br />Styles, multiply like japanese mathematicians<br />Cut cause chaos - my kicks kill criminals<br />I’m the subliminal adolf<br />I’m the bomb that’s attached to the time of a ticker<br />Figure or swastika<br />Quicker to pick a form of execution, pull it<br />Bullet, to the head instead of eletrocution<br />The rambunctious, bump in yo’ trunk shit<br />Totally insane, hurricane with pharoahe monch, gipp<br />Xzibit the west coast (? ? ) (? ? ) we got<br />New york wearin slippers and the south wearin hoodies</p> <p>[chorus 3x]</p> <p>[dj hurricane]<br />Ye-yeah, uh-huh, ye-yeah<br />Give it up, uh-huh (dirty south) ye-yeah, ye-yeah<br />Give it up, uh-huh, give it up, shake it<br />Uh-huh, kick it (dirty south) uh-huh<br />Shake it.. uh-huh, shake it<br />C’mon, give it up (dirty south)</p> <p>{*fades out*</p> mybb@mybb.ru (casio) Sun, 29 Mar 2009 18:18:53 +0400 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=113#p113 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=94#p94 <p>На днях музыканты решили порадовать всех своих поклонников бесплатным концертом в городе Newcastle. На анонсированный заранее концерт Maximo Park в Newcastle College Performance Academy пришло 2 с половиной тысячи желающих увидеть шоу, при том что зал Академии рассчитан на 400 человек. Музыканты с одной стороны были очень приятно удивлены таким интересом к своему творчеству, но с другой стороны – очень озабочены тем, что большинство желающих так и не смогли попасть на шоу. В итоге Maximo Park отыграли концерт для переполненного зала, а тем кто так и не смог попасть внутрь – ничего не оставалось, кроме как отправиться слушать свои любимые песни дома. Напомним, что новый, третий по счету альбом Maximo Park 'Quicken The Heart', увидит свет в мае. Выход альбома будет предварять сингл 'The Kids Are Sick Again'.</p> <p><a href="http://www.a1tv.ru/?id=108836" rel="nofollow" target="_blank">ист</a></p> mybb@mybb.ru (admin) Sun, 29 Mar 2009 14:56:27 +0400 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=94#p94 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=92#p92 <p>Сделал.</p> mybb@mybb.ru (admin) Sun, 29 Mar 2009 14:29:35 +0400 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=92#p92 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=91#p91 <p>Закрыто.</p> mybb@mybb.ru (admin) Sun, 29 Mar 2009 14:13:59 +0400 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=91#p91 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=90#p90 <p>Дедушка панк-рока и гуру самоистязания, великий Игги отправился для записи своей новой пластинки в Париж. Как заявлял ранее Игги Поп, на создание новой работы он был вдохновлен старым классическим джазом. На днях фронтмен The Stooges уточнил, что помимо джаза при работе над альбомом на него очень повлиял роман французского писателя Мишеля Уэльбека &quot;Возможность Острова&quot;. &quot;В первую очередь я узнал из этого произведения очень много о себе самом, - рассказывает Игги. И затем продолжает: “Эта книга о сексе, смерти и закате человеческой цивилизации. Я жутко похож на главного героя произведения, Даниэля. Я точно так же, как и он, устал от своей карьеры, я вырос из своей шкуры, и мне хочется начать новую жизнь, с чистого листа.” Рок-ветеран рассказал, что при работе над новым альбомом у него была “старая раздолбанная гитара в руках и книга Уэльбека в голове”. Релиз пластинки, получившей название &quot;Preliminaires&quot;, состоится 18-го мая. Тура в поддержку альбома не планируется. В специальном интернет-блоге, посвященном новому альбому Игги Попа, размещено видео, в котором музыкант сам рассказывает о своей новой работе.</p> <p><a href="http://www.a1tv.ru/?id=108835" rel="nofollow" target="_blank">источник</a></p> mybb@mybb.ru (casio) Sun, 29 Mar 2009 14:12:37 +0400 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=90#p90 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=88#p88 <p>Дополнение в статистику:<br />Всего форумов: 26<br />Всего категорий: 4</p> mybb@mybb.ru (admin) Fri, 27 Mar 2009 19:45:46 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=88#p88 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=85#p85 <p><strong>Внимание!!!<br />Администрация форума объявляет набор модераторов на форум.</strong></p> <p><strong>Основные требования к кандидатам</strong>:<br />1. Регистрация на форуме.<br />2. Полностью заполненные поля в личном профиле.<br />3. Не менее 20-ти осмысленных, полезных сообщений на форуме.<br />(Сообщения в основных разделах).<br />4. Наличие навыков администрирования форума.<br />5. Умение пользоваться поиском по форуму.<br />6. Умение общаться с людьми, хорошее знание русского языка и сетевого этикета.</p> <p><strong>Заявки на расмотрение кандидатур, просьба размещать в этой теме.<br />Заявка должна содержать только следующую информацию</strong>:<br />1. Ник на форуме<br />2. Реальное имя<br />3. e-mail (используйте вместо @ - [dog])<br />4. icq (если есть).<br />5. Ответ на вопрос: &quot;Что полезного для форума вы можете сделать став модератором?&quot;.</p> <p><span style="color: red"><strong>Важно.</strong></span><br />1. Все поданные заявки, обязательно будут рассмотрены администрацией.<br />2. В случае положительного решения, пользователь получит уведомление на ПМ и e-mail.<br />3. Если вы по прошествии значительного промежутка времени после подачи заявки не получили подтверждение о назначении, то это означает отказ.</p> <p><span style="color: red"><strong>P.S. Администрация форума, оставляет за собой право не комментировать свои решения косательно данной темы. Строго запрещается размешать в данной теме сообщения не содержащие заявку или содержащие вопросы и комментарии к теме.</strong></p> <p><strong>Администрация форум желает удачи всем соискателям. </strong></span></p> mybb@mybb.ru (admin) Fri, 27 Mar 2009 18:07:45 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=85#p85 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=84#p84 <p>Скромно и даже как-то неожиданно во второй день GDC 2009 состоялся анонс онлайнового сервиса OnLive, который может поставить крест на существовании не только консолей, но и избавить потребителей от нужды покупать новые, мощные «железки» для PC. Да и пиратство тоже отомрет. Скажите большое человеческое спасибо технологии онлайновых «облачных» вычислений, используемых в OnLive.<br />Причем здесь «облака»? Если объяснять на пальцах, то получается примерно так – за обработку всех вычислительных процессов, рендеринг игр и даже их хранение отвечает не ваш хиленький компьютер, а целая сеть мощных серверов, образующих те самые «облака» и посылающих все «технические» расчеты через пухлое онлайновое соединение на вашу машину. Грубо говоря, запустить Crysis на далеко не топовом ноутбуке, как докладывают журналисты IGN.com – это никакая не фантастика, а уже вполне осязаемая реальность. А если так, то даже владельцы слабых PC смогут в будущем сыграть в любую игру, независимо от ее системных требований. Даже нет – с пришествием OnLive исчезнет такое понятие, как системные требования! Нужно будет только наличие шустрого интернет-соединения в 1.5 мегабайта (разрешение 480p) или 5 мегабайт – для разрешения в 720p.<br />Но опасаться OnLive стоит не только производителям железок. Под угрозой и консоли. Правда, здесь одной OnLive не обойдешься – придется покупать специальный девайс MicroConsole, подсоединяемый к телевизору. За цену беспокоиться не стоит: он будет в любом случае стоить меньше, чем одна консоль нынешнего поколения, а исполнять функции - абсолютно всех, начиная от PS1 и заканчивая Xbox 360. Пока что разработчики OnLive говорят о цене от 50 до 100 долларов. Но не больше! Устройство снабжено HDMI-разъемом, двумя USB-портами, поддержкой Bluetooth и аудио-выходом. Впрочем, на данный момент остается неясным, как придется играть через OnLive в проекты для Nintendo Wii – ведь без Wii Remote там особо не поиграешь.<br />Естественно, что сервис OnLive будет платной забавой. По внутреннему наполнению он очень близок к Xbox Live – те же добавления в друзья, просмотр видео и ТВ-каналов и зазывные кличи через микрофон «Давай, бл*, играть!». Однако разработчики пока не спешат объявлять цену на подписку в OnLive. Сервис будет запущен в лучшем случае только зимой этого года, с промежуточным тестированием где-нибудь этим летом. Технология еще не полностью отлажена, иногда выдает тормоза и требует больше времени для отладки. Но потенциал у нее – просто безграничный. OnLive уже поддержали такие компании, как EA, Take-Two, Ubisoft, Epic Games, Atari, Codemasters, Warner Bros. и Eidos. И если Nvidia или ATI не наймут киллеров, чтобы поубивать всех разработчиков OnLive, то в будущем «железные столпы» могут исчезнуть. «Прощай, кремниевая кабала!» - вероятно, прокричим мы.</p> <p>Новость с Playground'а взял</p> mybb@mybb.ru (admin) Fri, 27 Mar 2009 18:02:19 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=84#p84 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=83#p83 <p><span style="display: block; text-align: center"><img class="postimg" loading="lazy" src="http://pic.ipicture.ru/uploads/090327/YvtHu82uA8.jpeg" alt="http://pic.ipicture.ru/uploads/090327/YvtHu82uA8.jpeg" /></span></p> <p>Исполнитель: Alex Cosmo pres.<br />Альбом: Ploom Boom Around 4CD<br />Жанр: House<br />Год выхода: 2009<br />Формат: Mp3<br />Битрейт аудио: 320 kbps<br />Размер: 627 mb</p> <p>Tracklist</p> <p>Название трэков отсутствуют по причине &quot;promo not for sale&quot;</p> <p>01.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD1 - Track01 (7:06)<br />02.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD1 - Track02 (3:54)<br />03.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD1 - Track03 (3:54)<br />04.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD1 - Track04 (4:24)<br />05.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD1 - Track05 (6:05)<br />06.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD1 - Track06 (5:31)<br />07.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD1 - Track07 (5:37)<br />08.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD1 - Track08 (4:38)<br />09.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD1 - Track09 (5:48)<br />10.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD1 - Track10 (5:06)<br />11.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD1 - Track11 (4:24)<br />12.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD1 - Track12 (3:18)<br />13.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD1 - Track13 (7:10)</p> <p>01.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track01 (5:34)<br />02.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track02 (4:07)<br />03.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track03 (4:56)<br />04.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track04 (3:37)<br />05.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track05 (4:26)<br />06.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track06 (4:26)<br />07.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track07 (5:07)<br />08.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track08 (4:03)<br />09.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track09 (6:03)<br />10.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track10 (5:05)<br />11.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track11 (3:56)<br />12.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track12 (4:34)<br />13.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track13 (3:52)<br />14.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track14 (4:40)<br />15.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD2 - Track15 (6:31)</p> <p>01.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD3 - Track01 (7:45)<br />02.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD3 - Track02 (5:55)<br />03.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD3 - Track03 (6:23)<br />04.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD3 - Track04 (4:47)<br />05.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD3 - Track05 (4:26)<br />06.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD3 - Track06 (5:54)<br />07.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD3 - Track07 (4:11)<br />08.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD3 - Track08 (6:23)<br />09.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD3 - Track09 (3:30)<br />10.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD3 - Track10 (4:47)<br />11.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD3 - Track11 (2:57)<br />12.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD3 - Track12 (4:28)</p> <p>01.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track01 (5:57)<br />02.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track02 (4:26)<br />03.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track03 (4:13)<br />04.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track04 (3:48)<br />05.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track05 (4:10)<br />06.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track06 (3:13)<br />07.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track07 (4:05)<br />08.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track08 (4:27)<br />09.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track09 (2:28)<br />10.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track10 (3:46)<br />11.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track11 (2:58)<br />12.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track12 (2:34)<br />13.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track13 (4:17)<br />14.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track14 (4:13)<br />15.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track15 (1:59)<br />16.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track16 (3:16)<br />17.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track17 (3:05)<br />18.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track18 (6:11)<br />19.Alex Cosmo pres. Ploom Boom Around CD4 by Lil'm - Track19 (4:58)</p> <p>Play Time: 4 ч 33 мин</p> <p><a href="http://letitbit.net/download/d80109492654/BloomBoom.part1.rar.html" rel="nofollow" target="_blank">http://letitbit.net/download/d801094926 &#8230; 1.rar.html</a><br /><a href="http://letitbit.net/download/f0e3f4396067/BloomBoom.part2.rar.html" rel="nofollow" target="_blank">http://letitbit.net/download/f0e3f43960 &#8230; 2.rar.html</a></p> mybb@mybb.ru (casio) Fri, 27 Mar 2009 13:50:36 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=83#p83 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=82#p82 <p><span style="display: block; text-align: center"><img class="postimg" loading="lazy" src="http://pic.ipicture.ru/uploads/090327/qdGeRJmwSp.jpeg" alt="http://pic.ipicture.ru/uploads/090327/qdGeRJmwSp.jpeg" /></span><br />Исполнитель: V.A. RАЙ<br />Альбом: Храброе Сердце - mixed by dj Niki<br />Жанр: House<br />Год выхода: 2009<br />Формат: Mp3<br />Битрейт аудио: 320 kbps<br />Размер: 193 mb</p> <p><em class="bbuline"><strong>No Tracklist</strong></em></p> <p>В конце января шотландцы отмечают день рождения Роберта Бернса, поэта, ставшего национальным символом этой страны. Этот день, получивший название Burns supper, в этом году отмечается с особенным размахом - в 2009-м поэту исполнилось бы двести пятьдесят лет. Не осталась в стороне Москва и столичный клуб &quot;Rай&quot;. 31 января &quot;Rай&quot;, совместно с обосновавшимися в России шотландцами и их эдинбургскими друзьями готовят невероятную вечеринку &quot;Храброе сердце&quot;. Они продемонстрируют московским клабберам лучшие стороны национального характера, объединив традиционную шотландскую культуру с блеском московского клаббинга и последними хаус-хитами. Храброе сердце остается храбрым даже на танцполе.</p> <p>Play Time: 71:13 min</p> <p><a href="http://letitbit.net/download/9096ae190111/hrabroe.part1.rar.html" rel="nofollow" target="_blank">http://letitbit.net/download/9096ae1901 &#8230; 1.rar.html</a><br /><a href="http://letitbit.net/download/759f39400026/hrabroe.part2.rar.html" rel="nofollow" target="_blank">http://letitbit.net/download/759f394000 &#8230; 2.rar.html</a></p> mybb@mybb.ru (admin) Fri, 27 Mar 2009 13:44:39 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=82#p82 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=81#p81 <p><span style="display: block; text-align: center"><img class="postimg" loading="lazy" src="http://mp3passion.net/uploads/posts/1224447947_cs136265402abig.jpg" alt="http://mp3passion.net/uploads/posts/1224447947_cs136265402abig.jpg" /></span></p> <p>Исполнитель: VA<br />Альбом: Worldwide Trance Sounds Vol 4 (mixed by Dash Berlin)<br />Дата выпуска: 13.10.2008<br />Стиль: Trance / Progressive<br />Количество композиций: 11<br />Время звучания: 144:59min<br />Размер, Мб: 323mb<br />Битрейт: 320 kbps / 44.1KHz/ Joint Stereo</p> <p>Треклист:</p> <p>01. Devoice – Fittler<br />02. SIKK - The Whisper (EDX’s Ibiza Sunrise Remix)<br />03. The Jay Lumen Vibe – Atlas<br />04. Cerf, Mitiska &amp; Jaren - You Never Said (Rowald Steyn Remix)<br />05. Klems - The Cube<br />06. Mr. Pit - Shana (Duderstadt Progressive Dub)<br />07. DJ Shah feat. Inger Hansen - Don’t wake me up (San Antonio Harbour Dub)<br />08. Vincent de Moor – Worlds Of Doubt (DJ Shah Tribute Remix)<br />09. Josh Gallahan - 1st Strike (Original Mix) (Dash Berlin Edit)<br />10. Veracocha – Carte Blanche (Cosmic Gate Remix)<br />11. &quot;Worldwide Trance Sounds Vol 4&quot; (full continuous DJ mix mixed by Dash Berlin)</p> <p><a href="http://rapidshare.com/files/155603232/Worldwide_Trance_Sounds_Vol_4_Mixed_By_Dash_Berlin-WEB_2008.part1.rar" rel="nofollow" target="_blank">http://rapidshare.com/files/155603232/W &#8230; .part1.rar</a><br /><a href="http://rapidshare.com/files/155602844/Worldwide_Trance_Sounds_Vol_4_Mixed_By_Dash_Berlin-WEB_2008.part2.rar" rel="nofollow" target="_blank">http://rapidshare.com/files/155602844/W &#8230; .part2.rar</a><br /><a href="http://rapidshare.com/files/155604223/Worldwide_Trance_Sounds_Vol_4_Mixed_By_Dash_Berlin-WEB_2008.part3.rar" rel="nofollow" target="_blank">http://rapidshare.com/files/155604223/W &#8230; .part3.rar</a><br /><a href="http://rapidshare.com/files/155603145/Worldwide_Trance_Sounds_Vol_4_Mixed_By_Dash_Berlin-WEB_2008.part4.rar" rel="nofollow" target="_blank">http://rapidshare.com/files/155603145/W &#8230; .part4.rar</a></p> mybb@mybb.ru (admin) Fri, 27 Mar 2009 13:34:50 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=81#p81 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=77#p77 <p>AKON: ДОБРАЯ ГРУСТЬ ПО-АФРИКАНСКИ</p> <p>Говорят вам о ком-то: &quot;звезда R&amp;B&quot;, и сознание уже услужливо вырисовывает облик очередного гламурного мальчика с безупречной биографией, мармеладным голосом и ушлым продюсером вроде P. Diddy. А послушаешь его песенки и выхватишь в них про гетто да тюрьму – и на лице уже гримаса глумливая: &quot;ври больше, чего ты там видел&quot;. Тщательно скрывающий свой возраст (но видно – не старый еще) певец Akon в этом многочисленном отряде клонов (многие ли из вас отличают Mario Winans от просто Mario?) является неожиданным и приятным исключением. </p> <p>Мужчина трудной судьбы с голосом 16-летнего подростка, бывший угонщик дорогих авто и узник одной из самых суровых тюрем Америки, он еще помнит те времена, когда его приятель Wyclef Jean не носил дреды, а стригся под ноль, и способен сравнивать каменные джунгли нью-йоркских пригородов с жизнью в настоящих африканских лесных массивах. При том, что определение &quot;звезда R&amp;B&quot; этому выстроенному из противоречий человеку подходит стопроцентно. </p> <p>В ЖЕЛТОЙ ЖАРКОЙ АФРИКЕ</p> <p>Политкорректные американские негры требуют, чтобы их называли не иначе, как афроамериканцы, при том, что в большинстве своем Африку они видели по телеканалу Discovery. В отличии от большинства собратьев, новомодный певец Akon не понаслышке знаком с континентом своих предков, где прожил до семи лет, где проводил все школьные каникулы и куда по старой памяти до сих пор наезжает с концертами. </p> <p>Akon, стопроцентное дитя &quot;желтой жаркой Африки&quot;, родом из Сенегала – страны, в столицу которой, Дакар, раз в год мчат через Сахару немного чокнутые автогонщики из Парижа, столицы Франции; которую сборная Сенегала постыдно растоптала на прошлом чемпионате мира по футболу и где был так популярен с десяток лет назад еще один сын сенегальского побережья МС Solaar. В отличии от МС Solaar, судьба в лице собственных родителей направила Akon не во Францию, а за океан, в США, где он сделал блестящую музыкальную карьеру, при том что первоначально если и подавал какие-то надежды, то лишь на то, чтобы навеки заклеймить себя званием &quot;позор семьи&quot;. </p> <p>Его папа – музыкант Мор Тиам, джазовый перкуссионист и один из главных мастеров игры на традиционом народном барабане джембе, пытался с ранних лет привить сыну любовь к музыке. Отец учил его музыкальному ремеслу, водил с собой на концерты. Юному Akon'у не в новинку было встречаться с таким людьми как Джеймсом Брауном или с семейкой Джексонов (да-да, той самой, откуда Майкл). Но отношения с музыкой как-то не складывались. Так же, как и отношения со сверстниками.</p> <p>БРАДОБРЕЙ ДЛЯ WYCLEF JEAN</p> <p>&quot;У американцев странные представления об Африке&quot;, вспоминает Akon. &quot;Они ничего не знают о нашей культуре и не представляют себе, как мы живем. Они думают, все мы тяжело больны, страдаем от голода и голыми бродим по саванне в поисках зебр и львов&quot;.</p> <p>Не находя понимания у однокласников, он готов был отстаивать свое мнение кулаками и быстро прослыл хулиганом. А от потасовок на перемене оказалось рукой подать до криминальных приключений на улице. </p> <p>Африканец, он неплохо находил общий язык и с американскими представителями обширной карибской диаспоры. Akon еще с 90-х знаком с Wyclef Jean (более того – его голос звучит на без преувеличения великом альбоме Fugees &quot;Score&quot;). Карибы с детства в африканском сердце. Еще на родине Akon подсел на творчество Bob Marley и Peter Tosh, а Fugees называет именно теми людьми, которые приоткрыли для него дверку музыкальной индустрии. </p> <p>Знакомство Akon с Wyclef Jean состоялось в Ньюарке, где он работал парикмахером. В то время у Fugees еще не было контракта, и Клеф как простой смертный приходил постригаться в обыкновенную цирюльню. Akon говорит, что тогда Wyclef носил очень короткую стрижку и бородку и был похож на мусульманина. Это сейчас он словно растафари щеголяет в дредах... Но их дорожки не долго бежали рядом: в то время, как Fugees продали свой альбом 20-миллионным тиражом, Akon&#160; находился за решеткой.</p> <p>УГНАТЬ ЗА 60 СЕКУНД</p> <p>&quot;Я не искал проблем – они словно сами находили меня&quot;, вспоминает прошлое Akon. &quot;Если я приходил постоять на углу с парнями, то скоро кто-то из них получал пулю в живот&quot;. </p> <p>Дебютный альбом Akon'a, в память о трудном детстве так и называется &quot;Trouble&quot; – проблема. Самые серьезные проблемы пришли в его жизнь, когда он покинул отчий дом и стал зарабатывать на жизнь угоном автомобилей. </p> <p>Бахвалясь, Akon утверждает, что его нелегальный бизнес был организован не хуже, чем в фильме &quot;Угнать за 60 секунд&quot;. По его словам он имел дело только c роскошными дорогими тачилами, которые потом сбывал знаменитостям: музыкантам, спортсменам и драгдилерам. За что и получил в конце 90-х три года тюрьмы. Не звездной: самой обыкновенной и тщательно охраняемой.</p> <p>Тюрьму Akon называет опытом, который ему не хотелось бы повторить ни при каких обстоятельствах. Жить по кодексу джентльменов удачи &quot;украл-выпил-в тюрьму&quot; он больше не хотел. Впрочем, именно в тюрьме он начал писать стихи, там родились &quot;Locked Up&quot; и &quot;Getto&quot;, там он задумался о будущем, вспомнил маму с папой, которые совсем не ту судьбу ему пророчили. В таких местах вобще очень скоро набираются уму-разуму.</p> <p>КАЛАШНИКОВ ДЛЯ PRIMAL SCREAM</p> <p>Освободившись, он засел в домашней студии, где и записал тринадцать совершенно чарующих произведений. Слушать их – одно удовольствие. Добрая грусть на африканский манер в исполнении необычного, легко запоминающегося голоса способна утешить когда грустно и украсить самые счастливые минуты. А способность жалобных поскуливаний Akon-a вступать в резонанс с какими-то потаенными вибрациями сердечных струн достойна более пристального изучения.</p> <p>Разослав добрую сотню демо-записей, он встретил интерес на лейбле SRC, подразделении мирового гиганта Universal. И в июне 2004 издал там свой дебютный альбом &quot;Trouble&quot;. Который пусть до вершин чартов и не добрался, зато мертвой хваткой вцепился в место во втором-третьем десятке, и держался там на протяжении года, снисходительно поглядывая на один за другим катящихся вниз бывших лидеров хит-парадов. Так тихой сапой он и добрался до платинового статуса: это не считая более чем успешных продаж синглов. Так бывший уголовник-рецидивист одномоментно утвердился среди звезд-r'n'b, среди которых стоит явно особняком. </p> <p>Окунувшись в музыкальный бизнес, он находит в нем немало общего с былыми криминальными делишками – не зря же и там и там так много хастлеров. &quot;Те же правила, та же тактика. Единственное отличие – музыка продается не хуже ворованых машин, но при этом тебя не могут арестовать&quot;. </p> <p>Не так давно басист группы Primal Scream Гэри Маунфилд потребовал раздать рок-музыкантам автоматы Калашникова, что бы растреливать таких артистов как Akon. Все потому что он и ему подобные превратили r'n'b (изначально – &quot;ритм-н-блюз&quot;, почти синоним рок-н-ролла) в невесть что. Поэтому поторопитесь услышать доброго и грустного Akon, пока мрачный волосатый британец не привел свою угрозу в действие.</p> <p>Дискография</p> <p>Trouble / SRC/Universal / 2004</p> mybb@mybb.ru (casio) Fri, 27 Mar 2009 13:26:06 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=77#p77 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=76#p76 <p>Он еще новичок в шоу-бизнесе, но уже успел заявить о себе как ярком явлении в мире хип-хопа. Он молод, амбициозен, талантлив, его невозможно не заметить. Встречайте, один из самых ярких фристайлеров страны: Noize MC. </p> <p>Знакомство с музыкой у Noize MC состоялось весьма тривиально: родители привели его в музыкальную школу, которую он успешно окончил по классу гитары. Уже в 13 лет он собрал свою первую группу, правда, весьма далекую от его нынешнего стиля, по признанию самого Noize MC, в то время его кумирами были участники культовой группы Nirvana и музыкальные вкусы варьировались от рока до альтернативной музыки. Но постепенно им на смену приходят рэп и хип-хоп. </p> <p>Noize MC пошел тем же путем, что и многие западные исполнители - он начал завоевывать поклонников через Интернет и именно там появились его первые треки. Одновременно с этим Noize MC принимал участие в конкурсах на крупнейших хип-хоп и рэп-порталах и неизменно оказывался если не лидером, то в числе сильнейших. </p> <p>Молодой хип-хоппер оттачивал способность читать фристайлы (иначе говоря - импровизировать, сочиняя рэп на ходу) не только в Интернете - Noize MC принимал участие и побеждал на всех сколько-нибудь значимых московских хип-хоп-баттлах. Вскоре исполнитель отправился в путешествие по стране как участник фестиваля &quot;Сникерс Урбания&quot;. Итогом стала победа на финальном концерте &quot;Урбании&quot; в Москве и приглашение стать судьей на фристайл-баттлах фестиваля. </p> <p>Вскоре после этого слушатели в полной мере смогли оценить хулиганское чувство юмора Noize MC - его сингл &quot;Песня Для Радио&quot; появилась в ротации DFM, а провокационный клип (который вполне могли запретить смотреть лицам младше 18) - в эфире Муз-TV. </p> <p>Одно из самых важных событий в карьере Noize MC состоялось 13 марта 2007 года. В этот день он подписал контракт с Universal Music Russia, представительством звукозаписывающего гиганта UMGI. </p> <p>Сейчас Noize MC работает над своим дебютным альбомом, который планируется выпустить осенью, а значит скоро ответ на вопрос, кто главная новая звезда хип-хопа, будет очевиден всем.</p> mybb@mybb.ru (casio) Fri, 27 Mar 2009 12:43:40 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=76#p76 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=75#p75 <p>o.O ого пипец скока там сообщений....</p> mybb@mybb.ru (admin) Thu, 26 Mar 2009 18:37:57 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=75#p75 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=73#p73 <p>В рэп-музыке 90-х годов Wu-Tang Clan были, пожалуй, одним из наиболее ярких и радикальных явлений. Группа, состоящая аж из девяти человек, работавшая только по своим правилам, дебютировала в 1993 году и сумела вернуть в хип-хоп нерв, жесткость и дух авантюризма. Их дебютная пластинка “Enter the Wu Tang (36 Chambers)” до сих пор считается одной из ключевых записей всего современного хип-хопа, и практически все участники группы с тех пор сумели укрепиться в позиции успешного и практически ни на кого не похожего сольного артиста.</p> <p>При том, что некоторые из членов WTC сумели добиться куда большего коммерческого успеха, музыкальным и духовным центром коллектива с самого начала был и остается союз двух кузенов, Гэри Грайса и Роберта Диггса, более широко известных под псевдонимами GZA и RZA. Они сошлись вместе в самом начале 90-х; у обоих за плечами были неудачные первые шаги в рэпе, сделанные под присмотром или по настоянию их звукозаписывающих компаний, от чего парни объединились в стремлении переписать правила всей индустрии. GZA уже сотрудничал с рэппером Расселом Джонсом, имевшем псевдоним Ol’ Dirty Bastard, когда RZA присоединился к ним – и когда вокруг основного ядра собрался обширный коллектив из друзей и знакомых, среди которых были такие рэпперы, как Method Man (Клиффорд Смит), Raekwon (Кори Вудс), Ghostface Killa (Дэннис Коулз), Inspectah Deck (Джейсон Хантер), U God (Ламонт Хокинс) и Masta Killa (Элджин Тернер), RZA выложил свой план действий. Сначала им нужно было добиться успеха вместе, группой – а потом начать выпускать столько сольных пластинок и побочных совместных проектов, сколько физически возможно, и в результате подмять под себя всю индустрию рэпа.</p> <p>При всей своей неоднозначности план неожиданно сработал. В состав WTC входило достаточно людей для воплощения такого плана в жизнь, и к тому же каждый из них был достаточно одаренным артистом, со своей неповторимой манерой читки и подходом к материалу. До сих пор многие критики считают, что на свете не было еще рэперского коллектива более одаренного в сумме, чем Wu-Tang Clan. К тому же за группой стояла по-своему уникальная мифология – вдохновившись фильмами о кунг-фу, комиксами про супергероев и уличным фольклором Нью-Йорка, RZA придумал для WTC концепцию рэпперов, как бесстрашных воинов, назвавшихся в честь неуязвимого монашеского клана Ву-Танг. Искусство этих монахов было настолько непревзойденным, что по кодексу чести им запрещалось обучать ему простых людей. Разница была лишь в том, что в качестве оружия новые «ву-танговцы» использовали не мечи или нун-чаки, но хлесткие остроумные тексты, нашпигованные крепчайшими метафорами.</p> <p>Первый же сингл Wu-Tang Clan “Protect Ya Neck” стал небольшой андеграундной сенсацией. В дверь группы вскоре стали стучаться крупные лейблы с предложениями контракта, но Клан стойко отказывался от всех, кто не был согласен на полное право каждого участника коллектива выпускать сольные альбомы на тех лейблах, где ему заблагорассудится. Лейбл Loud не испугался такого требования, и вскоре WTC выпустили свою дебютную пластинку в ничего не подозревающие массы.</p> <p>Комбинация девяти совершенно не похожих друг на друга, но примерно равно талантливых голосов и чрезвычайно авангардного саунда, напоминавшего мрачные звуковые коллажи по мотивам старых фильмов ужасов, сработала на ура. “Enter the Wu-Tang (36 Chambers)” за год превратился из просто очередного рэп-альбома в настоящий культурный феномен, прочно укрепив группу на передовой современной музыки. Составленный RZA план по захвату индустрии был приведен в действие почти моментально – пять из девяти «ву-танговцев» подписали контракты на сольные работы уже в 1994 году. Первым сольно выступил RZA, выпустив дебютную пластинку собранного им проекта Gravediggaz “6 Feet Deep”, в очередной раз продемонстрировавшую его недюжинные продюсерские способности; вскоре и Raekwon записал свой первый сольный трек для саундтрека фильма “Fresh” (при участии Ghostface Killa и продюсировании вездесущего RZA). Но первой по-настоящему значимой соло-звездой стал Method Man – его сольник “Tical”, вышедший в ноябре 1994 года, имел недюжинный коммерческий успех, во многом благодаря хитовому дуэту с Мэри Джей Блайдж “I’ll Be There For You/You’re All I Need to Get By”.</p> <p>За следующие два года свои сольные работы выпустили почти все участник WTC – Ol’ Durty Bastard выпустил “Return to 36 Chambers” в марте 1995, в том же году полнометражные сольные альбомы вышли у Raekwon (“Only Built 4 Cuban Linx”) и GZA (“Liquid Swords”). Занятно, что RZA снова успел спродюсировать все эти пластинки. Inspectah Deck записал свой первый сольный трек для саундтрека, Ghostface Killa поступил также – а к ноябрю 1996 года подоспел и его сольник “Ironman”. Все эти альбомы довольно тепло встречались критикой и публикой, однако по-настоящему крупными хитами не становились. Причина была ясна – все ждали полноценного возвращения Wu-Tang Clan. И дождались – в июне 1997 года на прилавках оказался новый, причем сразу двойной альбом с простеньким названием “Wu-Tang Forever”. Как выяснилось, альбома и правда ждали едва ли не затаив дыхание – за одну только первую неделю продаж было продано более 600 тысяч копий диска, и он к тому же стал единственным хип-хоп альбомом, сумевшим одновременно возглавить хит-парады и США, и Великобритании. В поддержку альбома Wu-Tang Clan устроили масштабное турне.</p> <p>Само собой, за выходом второй пластинки последовала новая серия «клановых» релизов. На этот раз «ву-танговцы» решили не ограничиваться собственными сольниками, а начали пачками выводить в свет молодежь – под протекторатом WTC свои дебютные пластинки выпустили такие коллективы, как Killarmy, The Sunz of Man и Wu-Tang Killa Bees (ни одна из которых не сумела достигнуть того же уровня успеха – как в коммерческом, так и творческом плане – что и их старшие товарищи). Вскоре, однако, машина по производству около «ву-танговских» альбомов начала понемногу давать сбой. Релизы продолжали выходить с несколько пугающим постоянством – за ближайшие два года свои очередные сольники выпустили RZA (“RZA as Bobby Digital in Stereo”), Method Man (“Tical 2000: Judgment Day”), GZA (“Beneath the Surface”), Ol’ Dirty Bastard (“Nigga Please”) и Raekwon (“Immobilarity”); также первые попробовали свои силы в сольном формате Inspectah Deck (“Uncontrolled Substance”) и U God (“Golden Arms Redemption”). Method Man также записал совместный с Redman альбом “Blackout!”, ставший чрезвычайно популярным. Многие из этих пластинок были традиционно высочайшего качества, однако публика попросту не успевала следить за всеми пластинками из стана WTC, которые к тому же параллельно запустили собственную линию одежды, серию комиксов и видеоигру. Более того, Ol’ Dirty Bastard стал потихоньку заслонять своей фигурой свой коллектив – начиная с 1998 года он пустился в довольно странную (и местами нелепую) криминальную эпопею, которая прилежно фиксировалась и обсасывалась всеми таблоидами. Сначала он устроил переполох на церемонии вручения «Грэмми», где прервал речь Шона Колвина протестом против того, что WTC не получили приз за лучший рэп-альбом; потом насмешил публику планами сменить имя «Большой Малыш Иисус» (к счастью, так и невыполненными). Следующие года полтора ODB оказывался в кутузке несчетное количество раз, по поводам самого разного толка – от воровства в магазине до угрозы устроить террористический акт, не говоря уже о многочисленных пропущенных явках в суд. В 1999 году вся группа вдруг оказалась в качестве подозреваемых в масштабном деле об организованной торговле оружием, однако никаких доказательств их причастности к делу так и не было обнаружено.</p> <p>На фоне всей этой не-музыкальной активности популярность Клана стала несколько падать. Их некогда авангардный звук постепенно становился привычным, и RZA стал понемногу сдавать свои позиции ведущего продюсера хип-хопа под натиском молодых талантов с совершенно иным подходом к аранжировкам (среди которых был, например, человек по имени Тим Мозли, также известный, как Тимбалэнд). Поэтому к 2000-му году Wu Tang Clan предпочли немного умерить свой творческий пыл и по тихой продолжить работу над новой пластинкой. Едва ли не единственным «клановским» релизом стал санудтрек к фильму Джима Джармуша «Пес-призрак: путь самурая», который по просьбе режиссера написал GZA. Пока группы работала над пластинкой, Ol’ Dirty Bastard продолжал влипать в неприятности – он провел какое-то время в тюрьме за нарушение условий досрочного освобождения, а затем добровольно записался в клинику для лечения от всяческих пагубных пристрастий. Многие решили, что буйный рэппер наконец одумался, однако всего за пару месяцев до окончания своего обязательного лечения ODB сбежал из лечебницы и провел около месяца в бегах. К великому удивлению поклонников, он даже вышел на сцену на вечеринке в честь выпуска нового альбома WTC “The W”, хотя на тот момент все еще находился в бегах. Рэпперу удалось покинуть вечеринку так, чтобы полиция его не поймала, однако вскоре его настигли в Филадельфии. В записи альбома “The W” ODB, соответственно, практически не участвовал – на пластинке был всего один трек с его участием.</p> <p>Wu Tang Clan продолжали выпускать и сольные проекты, и работать вместе, но процесс шел все тяжелее. Отчасти виной тому было стремление каждого из участников работать самостоятельно. «Если в самом начале все участники группы были, как солдаты одной армии, - вспоминает RZA, - то постепенно каждый превратился в этакого генерала. Представляете, что получается, если собрать в одной комнате девять генералов?». Примерно в таких обстоятельствах записывалась следующая пластинка WTC “Iron Flag”. «У каждого был свой собственный менеджер, и собрать всех в одном месте было страшно сложным и утомительным занятием», рассказывает GZA. Были и другие причины, почему работа вместе не приносила былых лихих результатов. «На альбоме “36 Chambers” в группе был голод, была жажда, - размышляет GZA. – И мы их утоляли, типа «О, какая вкусная вода, какая вкусная еда!». На “The W” была уже, по-моему, совсем другая история, в духе «Давайте поедим, я что-то проголодался». Ну, а на “Iron Flag” было уже «Все, я наелся, хватит уже»». И хотя “Iron Flag”, вышедший в декабре 2001 года, был принят довольно благосклонно, былого энтузиазма в группе уже не было.</p> <p>Участники продолжали заниматься сольными проектами, Ol’ Dirty Bastard отсидел несколько лет в тюрьме после ареста в Филадельфии и вышел на свободу. В 2004 году группа неожиданно для многих группа снова собралась вместе и принялась активно гастролировать. Более того, она даже выпустила концертную пластинку “The Disciples of 36 Chambers”, и так вышло, что она стала последней для ODB – в ноябре того же года он умер от инфаркта прямо в студии во время записи. Это случилось ровно в тот день, когда у Wu Tang Clan был запланирован масштабный концерт с полным воссоединением оригинального состава группы. Во время концерта ни публика, ни остальные музыканты еще не знали о случившемся, и все просто сочли, что ODB в очередной раз не явился, как это у него было принято.</p> <p>После смерти Ol’ Dirty Bastard многие решили, что группа предпочтет свернуть свою деятельность. RZA опубликовал в 2005 году свою первую книгу, Ghostface Killa выпустил в 2006 году пластинку “Fishscale”, которая принесла ему почти единодушный восторг мировой музыкальной критики, зачислившей его в лучшие рэпперы планеты. А к концу 2006 года подоспели и свежие новости из стана «Ву-Танга» – оказывается, группа подписала контракт на еще один новый альбом. RZA снова стоит во главе процесса – «У меня как раз пошел третий год нового пятилетнего плана», говорит он с довольной ухмылкой. По составленному им плану участники группы работали над новой пластинкой постоянно, а не по мере появления свободного времени, как то было с “Iron Flag”. «Когда мы приступили к этому альбому, я заставил всех относиться к процессу, как к работе, - рассказывает RZA. – То есть, всем надо каждый день приходить в студию в строго определенное время и там выкладываться по полной». Новый альбом получил название “Eight Diagrams”, в честь любимого участниками группы фильма о кунг-фу – плюс наверняка тот факт, что «ву-танговцев» осталось восемь, тоже каким-то образом повлиял на выбор этого названия. Ol’ Dirty Bastard, кстати, таки появится на альбоме – группа решила поставить его старый трек “Chamber Number Nine” бонус-треком для европейского издания пластинки. Также в альбом войдет композиция “Life Changes”, записанная участниками группы в память об ODB. Впервые в истории Wu Tang Clan RZA будет не единственным продюсером альбома – некоторые треки музыканты записывали при помощи DJ Scratch и Q-Tip. В записи также приняли участие Джордж Клинтон, басист System of a Down Шаво Одажьян, а также Джон Фрусчианте (Red Hot Chili Peppers) и Дани Харрисон, сын Джорджа Харрисона. Двоих последних можно будет услышать в одной композиции, в первом сингле с альбома под названием “The Heart Gently Weeps”, построенном на песне The Beatles “My Guitar Gently Weeps”. Участники группы не знают, как именно публика примет их возвращение, но они уверены, что время подобрано правильно. «Сейчас самый подходящий момент для нас, - считает RZA. – В хип-хопе не хватает чего-то важного, чего-то самого главного, и мы вернем ему это».</p> mybb@mybb.ru (casio) Thu, 26 Mar 2009 18:35:20 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=73#p73 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=72#p72 <p>Знакомьтесь: Лана Мурер (Lana Moorer), уроженка<br />нью–йоркского района Куинс. 10 лет занимается хип–хопом. В<br />последние три года была замечена в кругах, ответственных за ритм–энд–блюз и соул, но лица своего не потеряла. В 23 года под псевдонимом MC Lyte Лана выпустила первый в истории женского рэпа &quot;золотой&quot; сингл &quot;Ruffneck&quot;, а тремя годами позже повторила этот успех со своим знаменитым творением &quot;Keep On, Keepin’ On&quot;. За свою карьеру записала семь альбомов, последний из которых &quot;Seven &amp; Seven&quot; вышел 18 августа.</p> <p>Лана родилась 11 октября 1970 года и провела свое детство в двух самых опасных районах Нью–Йорка — Куинсе и еще больше в Бруклине. Вроде ничем не отличалась от своих сверстниц, любила поиграть, пошалить и просто любила. Но отец с матерью вскоре разошлись, и пришлось ей несколько раз поменять место жительства и расстаться со старыми друзьями.</p> <p>В 1985 году ее младшие сводные (по отцу) братья Милк Ди (Milk D) и Джизмо (Gizmo) — между прочим, Лана сама учила их петь — составили дуэт AUDIO TWO, но найти приличный лейбл и заключить с ним достойный, устраивавший их отца контракт не смогли. Тогда Нэт Робинсон (Nat Robinson), компьютерный аналитик, который никогда не доверял телевизионной рекламе, уверениям менеджеров и скользко составленным контрактам, решил сам заняться музыкальной карьерой сыновей, для чего основал лейбл First Priority Records.</p> <p>Стремительный успех записей AUDIO TWO, особенно таких их классических вещей, как &quot;Top Billin’&quot;, позволил крохотной компании Робинсона получить поддержку Atlantic Records, через который стали распространяться записи музыкантов First Priority Records.</p> <p>Вскоре настало время и сестрички Ланы, которая пробовала сочинять рэп еще в 12–летнем возрасте. С детства ей хотелось казаться хуже, чем она была на самом деле, но в песнях это получалось гораздо лучше, чем в жизни. Отец стал ее менеджером, и свой первый антинаркотический сингл &quot;I Cram To Understand You (Sam)&quot; 16–летняя мадемуазель записала здесь же, да так и не решилась за прошедшие 10 лет уйти из–под родительского крыла. Эта песня стала классикой женского хип–хопа. Музыкальное сопровождение было минимальным, работа продюсеров из AUDIO TWO казалась детской и непрофессиональной, но у микрофона стояла MC Lyte, которая своим талантом сглаживала все дефекты молодости.</p> <p>Надо сказать, что до того момента хип–хоп еще не слышал с женской стороны столь живого, проникновенного обращения с микрофоном. А ведь у нее были куда более опытные соперницы, такие как Sweet Tee и Antoinette, в которых в свое время вложили гораздо больше и ждали, что конкуренток у них не будет, тем более таких замухрышек, как еще юная MC Lyte. Кстати, самыми ярыми оппонентками нашей героини были не эти две дамы, а некая Роксэнн Шантэ (Roxanne Shante), с которой у MC Lyte вскоре развернулась целая словесная война. Но как ни старалась Шантэ унизить Лану в своих песнях, умывая ее толстым слоем грязи, MC Lyte всего лишь дважды огрызулась в ее сторону, а в основном сохраняла хладнокровие и делала по–настоящему крутой, жгущий душу рэп, чередовала политические лозунги с различными &quot;лав–стори&quot; из жизни ее родного гетто и была в сто раз симпатичнее с**ки Роксэнн и всех женщин–рэпперов того времени вместе взятых.</p> <p>Ее дебютный альбом &quot;Lyte As A Rock&quot; с хитами &quot;Paper Thin&quot; и &quot;10% Dis&quot; представил Лайт не только невинной 18–летней девушкой, еще не научившейся лгать в микрофон, но и уникальной собственницей редкого разговорного стиля, доступного разве что нашим рязанским бабам. Причем у нее это смотрелось скорее как преимущество, нежели порок или дурная привычка.</p> <p>С момента записи своего второго диска &quot;Eyes On This&quot; Лана почувствовала, что она может управлять огромной армией мужчин, которым нравятся ее свободные манеры и недурная фигурка. На ее концертах всегда были аншлаги, и толпа поклонников подчинялась каждой ее команде и требовала &quot;на бис&quot;, даже когда она выступала на сцене больше двух часов кряду. По жизни сонные мужики танцевали на ее шоу, как тинейджеры, и боготворили ее.</p> <p>А вообще вернуться в бизнес со вторым альбомом, который был бы не хуже бесподобного первого, — это для рэппера самое сложное и почетное дело. В нем уже по традиции нашлось место нескольким классическим хитам, таким как &quot;Cha Cha Cha&quot; и &quot;Cappuchino&quot;, продемонстрировавшим еще большую танцевальность музыки MC Lyte и ставшим венцом сотрудничества старых и новых продюсеров, таких как King Of Chill, Pee MD и Marley Marl. По сути, Лайт не изменилась, продолжая вдалбливать слушателю о вреде наркотиков, порочной природе насилия и о возможности заболевания СПИДом и раком. Но она стала старше и жестче.</p> <p>Двумя годами позже Лайт записала, пожалуй, свой самый разноплановый диск &quot;Act Like You Know&quot;. Она вдруг поразила всех мелодизмом своих песен и всерьез занялась соул–музыкой, добавив к обычным ударным и клавишным бэкам своих песен, не поверите, живые инструменты. Ну, а о любовной лирике и говорить нечего. Зовите свою девушку, располагайтесь поудобнее и — вперед под &quot;When In Love&quot; или &quot;Eyes Are The Soul&quot;. Здесь явно не обошлось без работы знаменитого продюсера Quuen Latifah Mark The 45 King, привнесшего в музыку MC Lyte звуки романтического саксофона. Но не надо отчаиваться, были и заводные штучки. Например, &quot;Big Bad Sister&quot; или &quot;Absolu-tely Positively... Practical Jokes&quot;.</p> <p>Четвертым альбомом &quot;Ain’t No Other&quot; хочешь — не хочешь, а Лане пришлось отойти от своих фирменных заморочек–гибридов попа и хип–хопа. В самый пик моды на гангста–рэп народ хотел прочувствовать реальность песен, примерить тексты к своей жизни и составить домиком брови. Лайт решила не разочаровывать своих фэнов и нагрузила их мозги большой долей старошкольных треков с еще более жестким вокалом и музыкой. В результате получила первый в истории женского рэпа &quot;золотой&quot;сингл &quot;Ruffneck&quot;. Некоторые даже не узнали ее, когда по радио стали крутить песни типа &quot;Fuck That Motherfucking Bullshit&quot; или &quot;Steady Fucking&quot;. Ice Cube &quot;факал&quot;, Dr.Dre ругался, но чтобы MC Lyte! Наконец, свершилось!</p> <p>За следующие три года перед выходом &quot;Bad As I Wanna Be&quot; Лайт сохранила за собой репутацию неугомонной деятельницы. Она помогала (и мешала) петь многим известным (и не очень) рэпперам и соулерам, отчисляла круглые суммы на благотворительность и регулярно &quot;подавала&quot; на борьбу со СПИДом, открыла два собственных кафе–ресторана (в Нью–Йорке и Атланте).</p> <p>Вообще Атланта ей очень приглянулась, и в работе над пятым альбомом ей помогали местные девочки–припевочки из популярной соул–группки XSCAPE. Когда вышел сам альбом, мнения о его содержимом разделились. Старые фэны MC Lyte жаждали увидеть в его продюсерах хотя бы одного из предыдущих компаньонов рэпперши и явно были не в духе, тогда как вновь приобретенные поклонники были очень рады за нее, ведь с Лайт теперь работали сами Джермейн Дюпри (генеральный продюсер So So Def), R. Kelly и Рашад Смит (продюсер Busta Rhymes и A TRIBE CALLED QUEST). В свете этого Лана Мурер перестала ругаться в своих песнях, сделалась чрезмерно серьезной, а в текстах в некотором роде даже стала напоминать Grandmaster Flash и RUN–DMC. Катастрофически уменьшилось количество &quot;лохматых&quot; песен (под которых можно было попрыгать, поорать, полаять и потрясти головой). Но никто не смог бы отобрать у нее достоинств заводного &quot;Cold Rock A Party&quot;, классического &quot;Everyday&quot;, да и &quot;Druglord Superstar&quot; — это очень круто и злободневно. Бывает очень трудно сразу же угодить любителям попа, ритм–энд–блюза и хип–хопа, но все–таки это возможно. И &quot;Bad As I Wanna Be&quot; живой тому пример. В этом свете непонятным только кажется ее решение не выпускать альбом ремиксов &quot;Badder Than B Fore&quot; в Америке.</p> <p>Только что у нее вышел новый альбом &quot;Seven &amp; Seven&quot;. На этот раз она сделала ставку на помощь Мисси Эллиотт и LL Cool J. Это старые кадры, так что вполне закономерно, что Лана страхуется. По примеру Латифы Лайт уже имеет свою менеджерскую компанию Dupe The Moon Productions и пробует сниматься в кино. На ее актерском счету уже есть роль матери–одиночки в фильме &quot;Fly By Night&quot;, и в скором времени вы увидите ее в картине &quot;New York Undercover&quot;. MC Lyte уже сейчас планирует свою жизнь после рэпа и рассматривает варианты нового извлечения выгоды из своих талантов. За время своего рэпперской карьеры ей многое удалось. Вместе с коллегами Queen Latifah и Yo Yo она сформировала ясный образ для подражания для всех, кто молод, женственен и от рождения имеет темный цвет кожи. Она — единственная женщина МС, кто трудился все эти годы, не меньше, чем мужское большинство рэпперов.</p> mybb@mybb.ru (casio) Thu, 26 Mar 2009 18:34:58 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=72#p72 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=71#p71 <p>Созданная в 1996 году группа «VIA ЧАППА #1» почти сразу же начинает концертную деятельность. Репертуар составляет 4-е композиции, написанные Патриком и Дже. В то время никто из участников коллектива даже не предполагал, что концерты могут оплачиваться деньгами.<br />В конце 1997 года выходит дебютный альбом «Доброе утро, господин Белый Человек».<br />&#160; &#160; В середине 98-го Патрик отправляет изданную кассету «Д.У.Г.Б.Ч.» по адресу журнала «Хип-хоп Инфо». Через некоторое время Влад Валов приглашает группу «VIA ЧАППА #1» участвовать в Фестивале «Рэп м’ьюзик-98». Бойцовский характер был проявлен, но публика «не просекла темы». Группу принимали в Уфе, но общее хард-коровое настроение Столицы не пропустило Музыку в массы. Однако парни не осознавали того, что сильно забегают вперёд. Ещё долгие годы все ныне известные и признанные рэп-группы будут драть фишки с альбомов и клипов группы «VIA ЧАППА #1». Но «Рэп м’ьюзик-98» запомнился не только разочарованиями. Фестиваль был ценен в первую очередь возможностью общения. Ленин и Эл из «Белых братьев», Фэнс из «Типичного ритма», Фоззи из «Т.Н.М.К.», - они праздновали победу в Фестивале и стали друзьями группы «VIA ЧАППА #1».<br />&#160; &#160; «VIA ЧАППА #1» не взяла никакого призового места, однако этот факт не сильно расстраивал друзей, так как уже через неделю после фестиваля увидел свет второй альбом группы – «Буря и натиск». «Кто-то берёт чужие призы, а мы берём свои пластинки», - мрачно шутил Патрик в то время. В отличие от своего предшественника, второй альбом выглядел внешне куда более мягким. Появились откровенно мелодизированные и совершенно не рэповые композиции. Тогда же участники группы узнают, как называется то, что они исполняют – R’n’B. Конечно, стиль R’n’B парни понимали в то время по-своему, но это был уже не раггамуфин Михея из Bad B. и не пассажи ставропольского «Kitten Beat». Это зарождалась школа.<br />Потеряв всё и не перенеся последствий дефолта в августе, когда российская экономика рухнула, а рубль обесценился более чем в три раза за несколько дней, лидер коллектива Патрик «садится на стакан». Вот что он сам вспоминает о тех днях: «Неприятности сыпались на меня одна за другой. Я был подавлен. На работе меня отправили в бессрочный административный отпуск, и я остался без постоянного дохода. Я был слаб, и порок использовал это – совершенно осознанно я начал регулярно пить водку. Денег хватало лишь на пузырь, пельмени и сигареты… Я пил ежедневно, после работы, во время работы и вместо работы. Я пил много – за год выбежало не менее 230 литров (то есть примерно 0,7 литра в день). Тогда же решил уехать на постоянное место жительства в Германию. Нужен был загранпаспорт, а военника не было. Я пошёл менять заныканные 200 баксов на решение проблем с военным билетом, но меня швырнули как щенка на эти деньги, и я остался совершенно ни с чем. В довершение всего, во время одной вечеринки, где наша группа выступала, я вместе с пацанами и с Пафой (барабанщиком Земфиры) буцканул промоутера этой вечеринки. Совершенно дикая история…<br />&#160; &#160; Ужасно то, что этого промоутера ещё и порезали, а он указал на меня. Чёрт, я даже не помнил, где я был в тот момент, а он указал на меня… В общем, мне пришлось возмещать ущерб его здоровью и моральный ущерб тоже. Я попал в долги, долго выбирался из них разными способами. Водка заливала мои несчастья, но я не знал тогда, что именно водка и провоцировала меня на дерьмо. Я стал гангстером, дерьмовым гангстером.»<br />«Мы выступали в Уфе и городах республики, мы жили и старались не отвечать на провокационные вопросы, а когда приходилось отвечать, то делали вид, что всё так и должно быть. Математика и анализ, а также накопленный опыт и личные пристрастия, - вот что я использовал в работе над очередным альбомом. То же использовал и Шуралей, создававший тогда музыкальные шедевры, украсившую третью пластинку…»&#160; &#160; &#160;В конце 1998-го года студию «Муха», где работали над своей музыкой парни из «V4#1» посещает Максим Швачко, тогдашний технический директор студии «Союз» - монстра звукозаписи 90-х. Максим отсматривает только что законченный дебютный видеоклип «Главный удар», отслушивает два изданных альбома и просматривает новое демо. Намереваясь начать собственный рекордз-бизнес, он предлагает Патрику подписать контракт (это легло в основу интро КОНТР-АКТ к альбому «В тихом городе снов»). Узнав об этом, в группу возвращается Иззи:). Группа соглашается с условиями контракта, и 14 мая 1999 года «VIA ЧАППА #1» становится первой ласточкой империи WWWRECORDS&amp;«НИКИТИН», подписавшей в будущем договора с Земфирой, Бутусовым, Гостями из будущего, Калиновым мостом, Бутчем, Люменом…<br />Летом 1999-го года «VIA ЧАППА #1» оказывается в Москве. Надолго. Снята квартира, арендована студия, созданы условия. «Продюсер башляет за хавчик, за пиво и за угар», - напишет домой один из участников группы. Это почти счастье. О чём можно ещё мечтать? Однако, что-то не прёт, не получается. В тусовку не влились, танцевальных хаус-миксов не понаделали, супер-звёздами не стали. Парни собираются домой… «VIA ЧАППА #1» дописывает альбом «В тихом городе снов» осенью в Уфе, на родной студии «Муха».<br />В январе 2000 года пересведенный и отмастеренный альбом «В тихом городе снов» увидел свет. Это была сага об уличной жизни, которой жили в то время участники группы «VIA ЧАППА #1» (и, слава Богу, пережили). Это была путёвка в рэп-сообщество… Ярко сформированный и чисто выполненный продукт от «VIA ЧАППА #1» стал образцом смешения фирменного R’n’B, рэпа и рэгги и, более того, стал визитной карточкой группы «VIA ЧАППА #1».<br />В 2001 из группы уходит Дже. Семья и бизнес, так, кажется, он объяснит товарищам причину ухода.<br />&#160; &#160; Группа начинает экспериментировать, и Шуралей предлагает заменить Дже собой! Уже в мае в одном из клубов Уфы состоялось «новое пришествие» группы «VIA ЧАППА #1». Новое звучание группы, новый репертуар и самое главное новое техничное и совершенное исполнение песен поднимает группу на вершину мастерства того времени. С этого момента «V4#1» обладает одной «секретной особенностью» – артисты «VIA ЧАППА #1» ТЕПЕРЬ УМЕЮТ ВЫСТУПАТЬ НА ЛЮБОЙ АППАРАТУРЕ И ДЕЛАЮТ ЭТО НА ПОРЯДОК ВЫШЕ ДРУГИХ!!! Секрет свой группа сохраняет и по сей день, даже когда состав её обновился полностью, если не считать Патрика. Но, это все впереди…<br />Летом 2001 года Шуралей пишет новую музыку, а Патрик сочиняет новые слова, но не может взять верхних нот в припеве (просто не его регистр). Шуралей предлагает позвонить Михею экс-«Bad B.». Так была создана песня «По волнам», давшая целое направление группе «VIA ЧАППА #1». Это направление вылилось в запись целиком feat’ового альбома (или как его тогда называли – максисингла) «По волнам». В работе над альбомом приняли участие Михей, Вячеслав Бутусов, Максим Фадеев, гр. «Тотал», гр. «М.Спиритс», Анна Колчина и многие другие…<br />Тем же летом 2001 года Патрик помогает в продвижении некоторым неизвестным или начинающим исполнителям и помогает в записи их альбомов. Так вплоть до конца 2002-го года в Уфе при его непосредственной помощи были полностью записаны альбомы питерской группы «Фактор и Гусь (7.62)» - «Там, где не гаснут звёзды» и ставропольской группы «Green Dog» - «На 45-ой параллели». Интересно, что эти коллективы не испугали двухтысячекилометровые расстояния и полугодовые лишения и сложная студийная работа.<br />Кардинальным стал в жизни группы «VIA ЧАППА #1» год 2003-й. Зимой Патрик и Асман, которого приглашает Патрик в качестве нового коммерческого директора группы, начинают возрождение созданного Асманом в конце 90-х фестиваля «ХИП-ХОП КОЛЛЕКТОР». Фестиваль задумывается не как конкурс, а как праздник хорошего хип-хопа, на который может попасть любой желающий. Весной им удаётся, собрав концертный коллектив из групп «VIA ЧАППА #1», «Фактор и Гусь», «Асман и Пицца», «Killa Hillz», «Грин$тар», «Фанки Фэмили», «Green Dog» дать показательные фестивальные выступления в нескольких городах республики Башкортостан. Уже осенью «ХИП-ХОП КОЛЛЕКТОР» гремит по всей республике, охватывая более 10-ти городов и более 60-ти хип-хоп коллективов. Фестиваль посещают в качестве гостей и участников оригинальные группы из Поволжья “Типичный ритм” «V-Law», «Район моей мечты», «Пен-а-Пласт», «Our Street», «Майами squad» и многие другие… (Позже Фестиваль пройдёт и за пределами Башкирии – в Йошкар-Оле, в Н.Челнах и других городах Поволжья.) Усилиями Асмана и Патрика фестиваль «ХИП-ХОП КОЛЛЕКТОР» стал самым демократичным и «самым сетевым» в истории российского хип-хопа.<br />26 сентября 2003 года после Фестивального концерта в г. Бирск Шуралей и Иззи отказались участвовать в деятельности Фестиваля на подвижнической благотворительной основе, то есть безвозмездно. Патрик заявил о своём решении продолжать бесплатную гастрольную деятельность для развития республиканского хип-хопа. В ответ на это товарищи по группе запретили ему использовать имя «VIA ЧАППА #1» в фестивальном туре, а Патрик заявил им о начале сольной деятельности под псевдонимом Святой Патрик. С этого момента прежняя группа «VIA ЧАППА #1» по сути, перестала существовать…<br />Патрик действительно продолжил свою гастрольную деятельность как «Святой Патрик из «VIA ЧАППА #1»», чем поднял популярность и себе, и группе «V4#1». А бывшие товарищи по группе так ничего и не сделали вплоть до марта 2004 год. В тот момент Патрик занимался записью сольного альбома и организацией очередного «ХИП-ХОП КОЛЛЕКТОРА».<br />«Этим Фестивалем я лично исправил ошибку, совершенную мной в 2000 году, когда я не желал помогать развитию уличной культуры. А другая, известная ныне рэп-группа занималась развитием хип-хопа и добилась больших результатов. Я просто перестал бухать и увидел, как много неправильного и неверного я делал и продолжаю делать. С этого момента я решил исправить, что ещё можно исправить и после этого идти вперёд. Теперь могу сказать точно – в моей республике нет ни одного молодого человека, не получившего возможности притронуться к культуре «хип-хоп», - говорил тогда Патрик.<br />2004 год стал поворотным в судьбе группировки. После двухлетнего затишья со времен выхода последнего альбома «По Волнам» и тяжелой ротации одноименного видеоклипа на главных телеканалах страны, команда заново восстает из пепла, на этот раз совершенно в новом обличии – на смену Иззи и Шуралею, под знамена Святого Патрика приходят новые легионеры: Асман &amp; Пицца, KillaHillz &amp; Грин$тар. Чебоксары, Йошкар-Ола, Набережные Челны, Волгоград, Оренбург, Челябинск – эти города первыми увидели новую группу, которая с этого момента начинает возвращать себе утраченные позиции в элите русского рэпа.<br />За счет пополнения «клана» новыми игроками, каждый из которых является профи в своей области, заметно обогатился и расширился репертуар, формат и стилистика – на данный момент в плейлисте команды можно найти все: от регги до хард-кора, от соул до bounce. Неизменным осталась мелодика и легкозапоминаемость песен. По прежнему в приоритетах – не простые «детские считалки», а сложный контент, где над одним только куплетом работа может длиться по нескольку месяцев…<br />Святой Патрик, глава группировки – общепризнанный гуру gangsta-rap'a &amp; R`n`B течения в российском хип-хопе. Сольный проект значительно отличается от работы в команде – в нем почти отсутствует рэп, как таковой, что нисколько не преуменьшает его доступности. Ритмичное пение закачивает с самых первых строк…<br />Пицца пока является основным битмэйкером в группе. Волшебник джаза и фанка, он знает, как делать стопроцентные хиты. Обладатель фирменной читки и неординарного голоса, ему без разницы, что нужно исполнить, будь-то спиричел a-la Boyz II Men или агрессивная атака в стиле KRS1. Но для первого альбома как сольного исполнителя, он решил объединить усилия с&#160; &#160; &#160;Асманом – следующим солдатом VIA ЧАППА #1, тем более, что ингредиенты у этого получившегося коктейля действительно разные, как по духу, так и по звучанию, ведь это два совершенно непохожих друг на друга МС. Их дуэт так и называется – Асман &amp; Пицца и уже известен в России и СНГ. А совсем недавно вышел 5-й альбом VIA ЧАППА #1 &quot;Взлетая вверх&quot;, который одновременно является первой сольной работой Асмана и Пиццы.<br />Когда-то их было двое, потом четверо, потом трое, пятеро, теперь снова трое. Пролетают годы, меняется состав и количество бойцов, но остаётся Настрой и Вера. «Я смотрю вперёд и вижу новые вершины, которые раньше были скрыты за алкогольной пеленой и за непокорёнными высотами», - признаётся сегодня Патрик, - «Мне кажется, теперь мы готовы к тому, чтобы подняться на музыкальный Олимп и радовать наших слушателей новым творчеством»…<br />На пороге новой эры российского хип-хопа, а именно его слияния с миром шоу-бизнеса, «VIA ЧАППА #1» уже готовит новый взрыв из ядерной смеси, продолжая на протяжении уже двенадцати лет радовать благодарного слушателя своими песнями, которые всегда становятся «народными». «Кто не с нами, те будут с нами!» - говорят тебе герои современного рэпа и если ты тоже хочешь стать #1, то время пришло! Будь готов!</p> mybb@mybb.ru (casio) Thu, 26 Mar 2009 18:34:12 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=71#p71 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=70#p70 <p>Краткая биография Принса</p> <p>Принс (Принс Роджерс Нельсон, родился 7 июня 1958 года), известный также как О-+&gt; с 1993 по 2000 год, - популярный и влиятельный американский музыкант. Его творчество включает в себя множество стилей: фанк, поп, рок, R&amp;B/соул, хип-хоп – все это подходит под определение «Мелодии Миннеаполиса».<br />Принс Роджер (позднее замененный на Роджерс) Нельсон родился 7 июня 1958 года в Миннеаполисе, штат Миннесота в Маунт Синай роддоме у Джона Л.Нельсона и Мэтти Шау. Джон Л.Нельсон выступал с джаз-трио Принс Роджерс Трио – в честь него назвали его сына. Существует несколько мифов, также созданных самим Принсем, относительно его этнической принадлежности. Самый распространенный из них, что его отец был черным, а мать белой. Это было отражено в фильме с его участием Пурпурный дождь, где также снимались Моррис Дей и группа The Time и поп-певица Апполония. На самом деле родители Принса были обычными афро-американцами с корнями из различных национальностей. Например, предки его матери (по словам Принса в интервью журналу Роллинг Стоун в 1985 году) афро-американские, индианские и даже кавказские.<br />После рождения сестры Тайки Эвен в 1960 году родители Принса расстались. Потом у него были напряженные отношения с отчимом, вследствие чего он был вынужден бежать из дома. Он жил частично с отцом, который подарил ему первую гитару. Позднее Принс переехал к семье Андерсенов, что жили по соседству, с сыном которых, Андре (позднее переименованном в Андре Симон) он дружил.<br />Принс и Андерсон начали играть еще в школьные годы в группе принсевского двоюродного брата, которую назвали Гранд Централ. Поначалу это была чисто инструментальная группа, которая выступала в основном в клубах и на вечеринках в районе Миннеаполиса. По мере того, как Принс становился более профессиональным в своей музыкальной деятельности, он начал руководить процессами концертирования для всей группы. Так он стал лидером в группе. Ее переименовали в Champagne как только Принс перешел в гимназию, и начали играть свою музыку на основе мелодий Sun Ra, Sly Stone, James Brown, Jimi Hendrix, Carlos Santana и Joni Mitchell.<br />Принс вскоре подключился к деятельности андерграундовой фанковой сцены &quot;Uptown&quot; Миннеаполиса (расположенной в центре города), и познакомился с группой Flyte Tyme, Джеллибином Джонсоном, Терри Льюисом и Александром Онилом. В 1976 году он начал работать над демозаписью с продюссером Крисом Муном в студии в Миннеаполисе. Его взял под свое опекунство Оуэн Хасней, с котором его познакомил Крис Мун. Он взял на себя производство качественной записи. Хасней обзванивал основные звукозаписывающие компании и рекламировал Принса как восходящую звезду, в результате чего на его призывы откликнулась компания Уорнер Брос, которая предложила им долгосрочный контракт.</p> <p>1975–1981<br />На ранней стадии принсевской карьеры большую роль в его жизни играл Пепе Уилли, муж его двоюродной сестры. Уилли был его ментором и менеджером вместе с Хасней во время существования Grand Central. Он устроил Принса к себе в студию и привлек к записям своих песен. В 1977 году Уилли сформировал свою группу 94 East, в которой также пели Марси Ингволстад и Кристи Лейзенберри. Принс и Андре Симон не участвовали в вокальных партиях, а по большей части играли в группе. В 1986 году некоторые обработанные песни были вновь выпущены, с участием Принса и Симона. Альбом назывался Symbolic Beginning.<br />Первый альбом Принса, выпущенный Уорнер Брос в 1978 году, назывался For You. Большинство песен и мелодий в нем было написано и исполнено самим Принсем. На первый альбом ушло много усилий, но он плохо продавался, еле вошел в 200 лучших песен в биллборд, однако сингл &quot;Soft and Wet&quot; неплохо шел в чартах R&amp;B.</p> <p>К 1979 году Принс набрал свою группу, в которую вошли Симон на бас-гитаре, Гейл Чэпман и Мэтт Финк на кейборде, Бобби З на ударных и Дез Дикерсон на гитаре. Таким образом, Принс создал мультирасовую и смешанную по половому признаку группу по образу и подобию принсевского кумира детства, Sly Stone. В том же году он выпустил второй альбом со своим именем в названии, который он опять же сам записал и сыграл. Из него только два сингла добились небольшого успеха - &quot;Why You Wanna Treat Me So Bad?&quot; и &quot;I Wanna Be Your Lover&quot;.</p> <p>Принс уже с момента своих первых выступлений на публике начал привлекать к себе внимание своим внешним видом. К слову сказать, сам Принс небольшого роста - 1.57 м. Он любил одеваться вызывающе, что сослужило ему плохую службу в 1980, на открытии концерта Роллинг Стоунз, когда его закидали мусором за то, что он на сцену вышел в трусах и плаще. Это был один из немногих инцидентов, когда его с воем выгнали со сцены. Небольшой отрывок с того концерта вошел позднее в его песню&#160; &quot;Pop Life&quot; в 1985 (если вслушаться, то можно услышать возглас из толпы «уберите этого бомжа со сцены» - &quot;throw the bum out.&quot;)</p> <p>В 1980 году Принс выпустил третий альбом - Dirty Mind. Гейл Чэпман сменила Лиза Коулман после того, как та отказалась по религиозным соображениям петь со сцены песни сексуального содержания. Именно Dirty Mind особенно известен шокирующими сексуальными текстами песен.</p> <p>Принс выступал вместе с Риком Джеймсом в турне 1980 года. Их выступление охарактеризовали как «панк фанк», хотя на самом деле Принс не особо подходил под эту категорию. В 1981 году он выпустил четвертый альбом, Controversy, и одноименный сингл с этого альбома наконец-то вошел в международные чарты.</p> <p>Принс также написал, спродюсировал и местами исполнил дебютный альбом группы The Time, в которой участвовали бывшие члены группы Flyte Tyme, с Моррисом Деем в качестве лидера. К концу того года Принс начал работать с Вэнити (из группы Vanity 6), Аполлонией (из Apollonia 6) и Шейлой E. Он сочинял песни и хиты для таких музыкантов, как Шина Истон и группы The Bangles, а его собственные песни перепевались другими, например, Чакой Кан, Томом Джонсом с The Art of Noise и Шинеад О 'Коннор. Ее песня &quot;Nothing Compares 2 U&quot; изначально была написана для группы The Family. Впоследствии она стала большим хитом в 1990 году.</p> <p>Пурпурный дождь: 1982–1993<br />В 80-е годы Принс дает название своей группе - The Revolution, а в 90-х у него в группе были уже другие люди, и называлась она New Power Generation. В разные годы он также сотрудничал со знаминитыми джазовыми и фанковыми музыкантами, как Майлз Дэвис, Лэрри Грахам, Джордж Клинтон и Мэсейо Паркер. На протяжение всей своей карьеры Принс записывался с Ани ДиФранко, Мадонной, Кейт Буш, Рози Гейнс, Кармен Электрой, Гвен Стефани, Энджи Стоун, Чакой Кан и Шерил Кроу.</p> <p>В 1982 году вышел пятый по счету альбом Принса 1999, который стал прорывом не только в США, но и в Европе. Было продано более трех миллионов копий. В титульной песне высказывался протест против ядерной гонки вооружений. 1999 сразу же вошла в десятку хитов по всему миру. В том же году начало свою деятельность МТВ, и Принс, вместе с Майклом Джексоном и Лайонелом Риччи, был первым из черных артистов со своей&#160; &quot;Little Red Corvette&quot;, чей клип показали на новом музыкальном канале. Его песня &quot;Delirious&quot; вошла в горячую сотню биллборда. Критика оценила альбом на шестерку лучших альбомов года.</p> <p>Альбом Purple Rain (с одноименным фильмом) был распродан на более 13 миллионов копий в США и пробыл 24 недели в десятке чартов. Сам фильм, который критик Джо Куинан обозвал «сексистским, наивным и идиотским», заработал более 80 миллионов долларов только по США. Этот фильм был единственным, который достиг наибольшего успеха. Его последующие детища - Under The Cherry Moon (1986) и Graffiti Bridge (1990) были встречены холодно и получили ужасающую критику.</p> <p>Две песни из Purple Rain, &quot;When Doves Cry&quot; и &quot;Let's Go Crazy&quot; моментально стали хитами во всем мире, а главная песня с альбома добралась до второго места в горячей сотне биллборда. Таким образом, Принс получил три приза в одном флаконе – за лучший фильм, лучший сингл и альбом в США. На вручении оскаровских премий он выиграл приз за лучший саундтрек к фильму Purple Rain, а альбом вошел в сотню лучших за всю историю в журнале Роллинг Стоун в 2003 году.</p> <p>В 1985 году после ошеломляющего успеха турне Purple Rain, Принс объявил, что он перестает выступать публично, однако в тот же год выпустил новый альбом Around the World in a Day, который в течение трех недель оставался в десятке лучших альбомов США. Вскоре он снял клип на песню с нового альбома &quot;Raspberry Beret&quot;, который стал вторым в горячей сотне биллборда. </p> <p>На следующий год Принс снова выпустил новый альбом Parade как саундтрек к фильму Under The Cherry Moon. Альбом стал третьим в биллборде и вторым в чартах R&amp;B. Первый сингл оттуда стал хитом &quot;Kiss. Одновременно с этим еще одна его песня, которую он написал для The Bangles,&#160; &quot;Manic Monday&quot;, тоже стала хитом и заняла второе место в горячей сотне. Ее он написал под псевдонимом Кристофер. Сразу после запуска альбома и фильма, Принс отправился в турне по миру. </p> <p>В 1987 вышел очередной альбом Sign 'O' the Times, в котором принсевская музыка принимает новые формы и идеи. Если более ранняя песня&#160; &quot;I Would Die 4 U&quot; относится к Иисусу, то &quot;The Cross&quot; открывала более сильную сторону Принса в его религиозной вере.&#160; Двойной альбом Sign O' The Times стал самым любимым альбомом среди европейцев, занял десятое место в биллборде.</p> <p>К концу своего европейского турне Sign O' The Times Принс расформировал свою прежнюю группу и расстался со своими давними партнершами Вэнди Мельвойн, Лизой Коулман, Бобби З «Ривкином» и Марком Брауном (или Браун Марком, как его называли). В новой группе теперь были прежний кейбордист Мэтт Финк, а также Бони Бойер, Шейла И на ударных, Лева Сисер Джуниор на бас-гитаре и Мико Уивер на гитаре. Запись с концертов в Роттердами и Антверпене вскоре была обработана и стала фильмом, который записался в новой принсевской студии Paisley Park Studios в Чанхассен в Миннесоте. Студия представляла собой три огромных звукозаписывающих комплекса, сцену для концертов и комплекс для производства клипов. Недалеко от студии располагался и дом самого Принса, что позволяло&#160; ему приходить туда в любое время суток и музицировать.<br />В 1987 году Принс также записал Black Album, фанковый альбом с особо эротическим содержанием, который он посчитал черезчур «черным» и запретил его выпуск. Однако альбом нелегально продавался в Европе и Америке, пока его не выпустили официально в 1994 году. В 1988 был выпущен Lovesexy, который сочетал в себе духовный ответ Принса на черезчур жестокий предыдущий Черный Альбом. Он не был большим хитом в чартах, и занял лишь 11 место. Принс потерял много денег на потере в продажах альбома, но быстро заработал на европейских и японских турне.</p> <p>Принс выпустил саундтрек к фильму «Бэтмен» с одноименным названием в 1989 году. Сингл &quot;Batdance&quot; вновь стал хитом. После этого Принс решил восстановить сюжетную линию своего первого фильма и сделал продолжение его Graffiti Bridge, который стал провалом. В саундтрек к нему вошли песни с участием Тэвина Кэмпбелла, Мэвис Стейплс и Морриса Дэя с The Time. Альбом, в отличие от фильма, стал 6 в чартах США и первым в чартах Великобритании.</p> <p>Следующий альбом, Diamonds and Pearls, выпущенный в 1991, стал огромным успехом благодаря синглу &quot;Cream&quot;. В это время начала свою деятельность его новая группа,&#160; New Power Generation, с участием рэпера Тони М, Рози Гейнс за кейбордом и на вокале, Майкл Блэнд на барабанах, Лева Сисер и Кирк Джонсон на гитарах и Томми Барбарелла на кейборде. </p> <p>В 1992 году Принс работал над альбомом Кейт Буш, The Red Shoes. В песне &quot;Why Should I Love You&quot; он добавил басов, гитару, кейборд и свой вокал и другие аранжировки. Это был его последний проект на стороне до 2000 года. Кейт Буш отблагодарила Принса в 1996 году и спела с ним в его альбоме Emancipation в песне &quot;My Computer&quot;.</p> <p>Двенадцатый альбом Принса вышел под его символом и вошел в десятку. В 1993 году Принс объявил о смене имени на эту закорючку (в тексте обычно обозначали O(+&gt;), и это было началом падения его популярности. Символ был сочетанием мужского и женского начала. Т.к. сам символ не произносился, то Принса в то время обычно называли «Артист, ранее известный как Принс», или сокращенно ТАФКАП или просто Артист.</p> <p>В 1993 году по просьбе Уорнер Брос Принс выпустил тройной альбом хитов и диск с Б-сайдами. Новая песня с него, &quot;Peach&quot;, была выбрана для промоушена альбома. Вопреки ожиданиям Уорнер Брос и Принса, альбом и сингл не достигли популярности. Однако The Hits остается наиболее полным обзором его лучших песен с 1978 по 1993 годы.</p> <p>Chaos and Disorder: 1994–2003</p> <p>В 1994 Принс решил пересмотреть свой артистический вклад. Он жаждал вырваться из спутающего его по рукам и ногам контракта с Уорнер Брос. По его мнению эта звукозаписывающая компания сковывала свободу его творчества, требуя выпуска альбома каждый год. Он также обвинял руководство в плохой рекламной компании своих последних альбомов (включая The Love Symbol), что привело к их провалу на музыкальном рынке. Еще одним ударом для него стал выпуск Black Album, 7 лет после того, как он наложил на него запрет. Неудивительно, что этот альбом слабо продавался, учитывая тот факт, что самые преданные фанаты уже давно его приобрели на пиратском рынке.</p> <p>Следуя пожеланию Принса, Уорнер Брос выпустили альбом с его новым материалом, Come. Как только он вышел, самые худшие ожидания руководства Уорнера подтвердились. Это стал самым плохо продаваемым альбомом Принса за всю его карьеру, едва добравшись до 500 тыс. копий. Еще более удручающей смотрелась обложка альбома, на которой Принс попросил написать &quot;Prince 1958-1993&quot;.</p> <p>Под новым именем был выпущен новый альбом The Gold Experience. Уорнер Брос все-таки решили провести эксперимент и выпустили сингл &quot;The Most Beautiful Girl In The World&quot; через небольшого независимого дистрибьютора Bellmark. Эксперимент оказался удачным – сингл стал хитом и занял третье место в горячей сотне и первое в Англии. Уорнер Брос настаивали на том, чтобы выпустить The Gold Experience под своим лейблом, опасаясь плохих продаж. На самом деле он действительно достаточно слабо продавался, хотя и вошел в десятку биллборда.</p> <p>Последним альбомом, выпущенным Уорнер Брос, стал Chaos And Disorder в 1996 году и опять же провальным. Принс попытался исправить положение и в тот же год, освободившись от каких-либо обязательств с Уорнер Брос, выпустил тройной альбом Emancipation через свою собственную звукозаписывающую студию NPG Records не без участия EMI. Несмотря на то, что он стал платиновым, критики отметили, что этот альбом получился безвкусным.</p> <p>В 1998 году был выпущен Crystal Ball, состоящий из четырех дисков с нереализованным ранее материалом. Этот альбом было невозможно купить и многие фанаты потратили много денег и нервов, чтобы заполучить его через интернет. Последующий альбом, Newpower Soul, выпущенный через три недели, очень плохо был встречен критиками и аудиторией. </p> <p>Наконец в 1999 Принс начал работать с Arista Records и выпустил Rave Un2 The Joy Fantastic. Он также стал провалом в коммерческом плане. Несколько месяцев до этого Уорнер Брос выпустил The Vault: Old Friends 4 Sale, коллекцию нереализованных песен, которых Принс записывал в разные годы своей карьеры. В тот же год он перемикшировал песню 1999 – и выпустил макси-сингл &quot;1999: The New Master&quot;, приуроченный к миллениуму. Критики и фанаты остались недовольными этим синглом.</p> <p>В мае 2000 года Принс вновь вернул свое старое доброе имя. На пресс-конференции он публично признался, что ему надоело издевательство над его «Артистом ранее известным как Принс» и что он возвращает свое прежнее имя. Он все еще пользуется своим символом как логотипом и играет на гитаре в виде символа.</p> <p>Последующие три года Принс продавал свою новую музыку в основном через интернет – в этом случае через свой официальный сайт NPGMusicClub.com. Однако два диска, который показали его в новом свете – написанные под влиянием джаза - The Rainbow Children в 2001, и инструментальный диск N.E.W.S в 2003 он все же выпустил в продажу. Инструментальный даже получил Грэмми за лучший поп-инструментальный альбом. В 2002 году он выпустил свой первый концертник, One Nite Alone... Live!, с концертными записями из турне One Nite Alone. Этот тройной диск, а также ДВД It Ain't Over! никак не повлиял на чарты. Принс однако решил как-то улучшить свои маркетинговые ходы и попытался наладить работу на своем официальном сайте и устраивать ежегодные вечеринки в Paisley Park. Фанатов приглашали в его студии, на его интервью, дискуссии и сессии прослушивания музыки. Он также продолжал сотрудничать с новыми и старыми коллегами – Алишией Кейс, The Time, Эрайкой Баду, Никкой Костой, Джорджем Клинтоном и другими.</p> <p>После смены имени</p> <p>В 1994 развернулась борьба с Уорнер Брос в перерывах между переговорами о выпуске The Gold Experience по поводу отстаивания своего собственного права на свои альбомы и финансовое состояние. В то время Принс появлялся на публике с надписью «Раб» на щеке. Он объяснил перемену имени таким образом: «Первым шагом на пути к освобождению от рабства у Уорнер Брос было смены моего имени Принс на O(+&gt;. Мое имя с рождения было Принс. Но Уорнер Брос сделали из него бренд и использовали с целью распространения моей музыки и зарабатывания для себя денег. Этой компании принадлежит мое имя и вся музыка, которую Принс ранее писал. Т.е. таким образом я был для них пешкой, которую они использовали для добывания денег. Я был рожден Принсем и не хочу присваивать себе традиционное имя. Единственной заменой моему имени и моей идентичности является этот знак, символ без произношения. Это есть олицетворения меня и моей музыки. Я использовал этот знак уже много лет, на самом деле это я. И стало быть – это мое имя».</p> <p>Musicology: 2004–по сегодняшний день</p> <p>8 февраля 2004 года Принс снова вышел из тени, появившись на вручении Grammy awards с яркой молодой звездой Бейонси Ноулс. Это был достойный выбор организаторов церемонии, которые в последний момент решили провести замену Джанет Джексон после ее скандальной выходки на концерте с Джастином Тимберлейком. Принс и Бейонси замечательно выступили вдвоем, исполнив старые хиты &quot;Let's Go Crazy&quot; и &quot;Baby I'm a Star&quot;. В последующем месяце Принса включили в Rock and Roll Hall of Fame. Награду ему вручала Алисия Кейс вместе с Биг Боем и Андре 3000 из OutKast. Позднее он опять же удачно выступил на концерте для сбора пожертвований Джорджу Харрисону &quot;While My Guitar Gently Weeps&quot;.<br />В апреле 2004 году Принс выпустил очередной альбом Musicology, заключив уникальный одноальбомный контракт с Коламбия рекордс. Альбом добрался до 5 места в чартах многих стран, включая США, Великобританию, Германию и Австралию, и доказал таким образом, что у музыканта еще есть коммерческий и творческий потенциал. Турне&#160; Musicology – 96 концертов, на которых средняя цена билета была 61 доллар, собрал рекордное количество денег за 2004 год – 87,4 миллиона долларов. Альбом получил две номинации Грэмми за лучшее мужское вокальное исполнение R&amp;B и лучшее традиционное вокальное исполнение R&amp;B. В коммерческом плане он стал самым успешным с поры Diamonds and Pearls.<br />В декабре 2004 года Принс был выбран журналом Роллинг Стоун как самый лучший мужской исполнитель и самый долгожданный артист года. <br />В феврале 2005 года тот же журнал записал его в список самых богатых толстосумов 2004 года – по их рассчетам, Принс заработал в том году около 56,5 миллиона долларов.<br />В марте 2005 года Принс завоевывает NAACP Image Award за выдающийся альбом (Musicology) и авангардную премию.<br />В апреле 2005 года Принс поучаствовал в написании альбома Стива Уандера, где он играл на гитаре в песне &quot;So What The Fuss&quot;. Сингл стал 13 в сводных чартах R&amp;B. После 29 августа в 2005 году после трагедии в Новом Орлеане Принс сделал персональный вклад в память о жертвах урагана Катрина – записал в Пейслей Парке две новые песни&#160; &quot;S.S.T.&quot; и инструментальную &quot;Brand New Orleans&quot;, деньги от продажи которых пошли на устранения последствий природной катастрофы. Эти песни он исполнил и сыграл сам. <br />В начале декабря 2005 года пошли слухи, что Принс выпустит новый альбом 3121, одна песня с которого &quot;Te Amo Corazon&quot; была выпущена как сингл и на нее был снят клип. Режиссером клипа стала актриса Сельма Хайек. Клип был снят в Марракеше, где Принс выступал с другой актрисой Мией Маэстро. После показа клипа была дана пресс-конференция со всеми участниками съемки. 2 февраля 2006 года состоялась премьера еще одного клипа на песню &quot;Black Sweat&quot;, а в том же месяце Принс принял участие в шоу Стива Мартина Saturday Night Live, где он исполнил две новых песни &quot;Fury&quot; и &quot;Beautiful, Loved &amp; Blessed&quot; с восходящей звездой Тамар.</p> <p>Псевдонимы Принса:</p> <p>Джеми Старр – под этим псевдонимом он продюсировал альбомы для The Time, Vanity 6, и др.<br />The Kid (Малыш) – имя главного героя в принсевском фильме «Пурпурный дождь». Джо Коко – продюсер песен для Кенни Роджерс и др.<br />Александр Невермайнд – писал под ним песни для музыкантов в середине 80-х годов (среди них Шина Истон)<br />Кристофер Трейси – написал под ним &quot;Manic Monday&quot; для The Bangles, а также под этим именем снимался в фильме Under the Cherry Moon<br />Камилл – голос, записанный на высокой скорости, на песнях &quot;Housequake&quot;, &quot;Shockadelica&quot;, а также использован в концертной книге Lovesexy как «добрая сторона» Принса<br />Спукиэлектрик – обратная сторона Камилл, или «злые силы», которые создали Black Album<br />Близнец – на альбоме Batman, наполовину Бэтмен, наполовину Джокер<br />Пейсли Парк – собирательное имя для различных проектов в начале 90-х годов<br />Тора Тора – на альбоме NPG's Exodus<br />Эзифуикейр («как будто нам все равно») Azifwekar&#233; – бомж в песне &quot;Style&quot;<br />O(+&gt; - было взято как официальное имя (1993-2000)<br />Артист, ранее известный как Принс (TAFKAP) – было предложено журналистами как альтернатива непроизносимого символа<br />Артист – сокращенное имя, которое журналисты использовали в конце 90-х годов.</p> <p>Нереализованные проекты или побочные проекты:</p> <p>Второе Пришествие (The Second Coming)<br />Это должен был быть документальный фильм и концертник с принсевского турне Controversy в 1981. Турне было заснято на пленку, но проект не был реализован, т.к. Принс в то время был занят с The Time и Vanity 6. Название было взято из хорового пения, которое должно было открывать каждый концерт.</p> <p>Плоть (The Flesh)<br />Проект «Плоть» планировался как съемки с репетиционных сессий, записанные в конце 1985 – начале 1986 годов. Проект был заброшен, когда Принс начал работу над альбомом Parade, хотя небольшая часть его под названием &quot;Junk Music&quot; появилась в фильме Under the Cherry Moon. Небольшая выжимка из этих сессий записана в &quot;U Got 2 Shake Something&quot;.</p> <p>Фабрика желаний (Dream Factory)<br />Dream Factory – двойной альбом, записанный с The Revolution в 1986. Многие из песен позже появились в Crystal Ball или возникали в различных дисках в разные годы.</p> <p>Camille<br />Camille – нереализованный альбом из 1986 года. В нем должно было быть 8 песен с голосом, записанном на убыстренной скорости, который походил на женский. Предполагалось, что на обложке альбома напишут не Принс, а Камилл, как исполнителя. Позже некоторые песни отошли в Crystal Ball.</p> <p>Crystal Ball<br />Тройной альбом планировали выпустить в 1987. В нем должны были быть песни, написанные с 1985 по 1986 годах. Уорнер Брос запорол альбом из-за его длины и Принсу пришлось некоторые из песен вместить в&#160; Sign 'O' the Times, который многие считают его лучшим альбомом.</p> <p>Черный Альбом (The Black Album)<br />В 1986-87 годах Принс записал Черный Альбом, который он запретил на продажу из-за «черноты» песен. Однако альбом все равно каким-то образом просочился на черный рынок, пока его официально не издали в 1994 году.</p> <p>Сумасшедший дом (Madhouse: 24)<br />Принс работал над третьим альбомом Madhouse в 1987/1988, однако он не был выпущен. Некоторые песни были использованы Эриком Лидзом в его альбоме 91 года&#160; Times Squared. Совершенно другие песни были записаны членами New Power Generation и Эриком Лидзом в 1993 году, но и они не были выпущены, кроме композиции&#160; &quot;17&quot; , которая вошла в альбом 1-800-NEW-FUNK.</p> <p>Rave Unto the Joy Fantastic<br />Первоначальная версия альбома Rave Unto the Joy Fantastic (отличается по названию с поздним альбомом) была задумана Принсем еще в 1988 году. Некоторые песни из него перешли в альбом Graffiti Bridge.</p> <p>Опыт Торы Торы (The Tora Tora Experience)<br />В самый разгар конфликта с Уорнерами Принс выступал под псевдонимом Тора Тора в альбоме NPG's Exodus. Был записан целый альбом с названием Tora Tora, но but it remains unreleased. Very little is known about this project, it was mentioned on the 1995 &quot;Sampler Experience&quot; cassette.</p> <p>Могильщик (The Undertaker)<br />Поначалу Принс хотел пустить этот концертник вместе с 1000 копиями Журнала «Гитарист» в 1994 году бесплатно,&#160; но в Уорнер Брос отговорили его этого не делать. Некоторые песни однако же все-таки попали на черный рынок.</p> <p>Рассвет (The Dawn)<br />The Dawn должен был стать первым альбомом после The Gold Experience, но его положили на полку в 1996 и предпочли выпустить Emancipation. Акустическая версия песни с одноименным названием можно найти на The Truth. &quot;Crucial&quot; также есть в версии 98 года в Crystal Ball.</p> <p>Roadhouse Garden<br />В 1998 году было объявлен, что скоро выйдет альбом Принса и The Revolution, состоящий из нереализованных песен. Возможно, он никогда не выйдет из-за ссор между членами Revolution.</p> <p>Newfunk сборник дисков<br />Сборник, состоящий из 7 дисков, написанных Принсем для диджеев, должен был выйти в 2000 году и стоить 700 долларов. До сих пор нереализован.</p> <p>Crystal Ball II<br />Продолжение к альбому 1998 года Crystal Ball. Фанатам была дана возможность выбрать 17 любимых песен (нереализованных). По непонятным причинам все еще нереализован.</p> <p>Crystal Ball DVD<br />Еще один нереализованный проект создания ДВД с клипами на многие из песен из альбомов Crystal Ball.</p> <p>High<br />Этот альбом был закончен в 2000 году и уже готов к продаже летом тоже года, но почему-то его запороли. Многие песни с него были дистрибьюированы через сайт NPG Music Club. Вместо него Принс выпустил The Rainbow Children.</p> <p>NPG: Peace<br />Во время турне 2001 года &quot;HIT + RUN Tour&quot; был продан сингл NPG с нереализованного альбома. Сингл состоял из песни с одноименным названием и &quot;2045: Radical Man&quot; на оборотной стороне. До сих пор не реализован.</p> <p>Madrid 2 Chicago<br />В 2001 году прошли слухи о новом альбоме. Титульная песня и еще одна, &quot;Breathe&quot;, были распространены через NPG Music Club, но альбом так и не выпустили.</p> <p>Last December<br />Был проаннонсирован в концертной книге в марте 2002 года, с главной песней, как из The Rainbow Children. Не выпущен.</p> <p>The Chocolate Invasion<br />В 2003 году провозгласили, что некоторые песни с этого альбома можно скачать членам клуба, и потом, что он должен был быть выпущен на семи дисках. В ноябре 2003 года возникла проблема с производством и проект отложили до лучших времен. На новом сайте можно скачать несколько песен с него.</p> mybb@mybb.ru (casio) Thu, 26 Mar 2009 18:33:25 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=70#p70 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=69#p69 <p>DJ York родился в год Московской олимпиады, с детства являлся большим поклонником баскетбола. С 1996 года увлекся черной музыкой и современными танцами. Болеет sportbaike ’ом. За вертушки встал случайно в клубе Республика Beefeater, а ныне Ballantine’s Bar, и этот момент стал решающим в развитии карьеры DJ YORK’a. Искусство на вертушках осваивал самостоятельно.На данный момент играет во всех модных R&amp;B клубах (R'n'B cafe, Шамбала Dj bar, Ballantine’s Bar, Stone, Black Music Hall, Суфле, Кас бар)&#160; &#160;<br />&#160; &#160; Любимые Dj's: Сut killer, Ab dell, Funk Star de lux&#160; &#160;<br />&#160; &#160; Любимый фильм: «Знакомьтесь с Джо Блэк»&#160; &#160;<br />&#160; &#160; Любимый исполнитель: Fatman Scoop and Mario Winans&#160; &#160;<br />&#160; &#160; Любимые клубы: Ballantine’s Bar и R'n'B cafe<br />&#160; &#160;<br />&#160; &#160; Первый официально выпущенный диск &quot;R &amp; B mix&quot; вышел весной 2004.<br />&#160; &#160; &#160;<br />&#160; &#160; Dj York's Top List:<br />&#160; &#160; 1 Gwen Stefani Feat Eve - Rich Girl<br />&#160; &#160; 2 Jenifer Lopez feat. Usher remix - Get Right<br />&#160; &#160; 3 Ciara Ft Missy Elliot - 1, 2 Step<br />&#160; &#160; 4 50 Cent - Candyshop<br />&#160; &#160; 5 Mario - Let Me Love You<br />&#160; &#160; 6 Ciara &amp; Petey Pablo -Goodies<br />&#160; &#160; 7 Destinys Child - Lose My Breath REMIX Fatman Scoop<br />&#160; &#160; 8 Snoop Dogg ft. Pharrell - Drop It Like Its Hot<br />&#160; &#160; 9 50 Cent - Disco Inferno<br />&#160; &#160; 10 Snoop Dogg feat. Charlie Wilson &amp; Justin Timberlake - Signs<br />&#160; &#160; 11 Ja Rule - New York<br />&#160; &#160; 12 Destiny`s Child - Soldier<br />&#160; &#160; 13 Mariah Carrey feat. JD &amp; Fatman Scoop - It’s Like That<br />&#160; &#160; 14 Brandy - Afrodisiac<br />&#160; &#160; 15 The Game ft 50 Cent - How We Do</p> mybb@mybb.ru (casio) Thu, 26 Mar 2009 18:32:59 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=69#p69 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=68#p68 <p>Годом рождения проекта «Серёга» стало лето 2002, когда был написан первый номерок из цикла «спортивные частушки» - «Загубили Лялю». Уже спустя несколько месяцев после этого московская компания Монолит выпускает макси-сингл под названием «Загубили Лялю» (2003).&#160; Диск, содержащий пять композиций, издаётся в России и Белоруссии, однако вызывает у общественности более чем скромный резонанс. Почти одновременно с этим событием минский режиссёр Сергей Талыбов снимает клип на композицию «Кукла». Пройдёт больше года, прежде чем клип начнёт ротироваться в эфире MTV RUSSIA Убедившись в неоднозначной реакции потребителей на «спортивные частушки», осенью 2003 года СЕРЁГА завершает работу над полноформатным альбомом «Мой двор: свадьбы &amp; похороны». Избрав для старта Украину, СЕРЁГА взламывает формат украинских телеканалов, стартуя на популярном – М-1. Впервые появившись в эфире этого канала в проекте «Твій формат» в феврале 2004 года, он шаг за шагом завоевывает все новые эфиры, открывая замки к сердцам поклонников. Этот эфир оказался знаковым для проекта, утвердив за его лидером прозвище «Славянский Эминем». В апреле того же года звукозаписывающая компания «MFG/BMG UKRAINЕ» выпускает&#160; в Украине лонгплей&#160; «Мой двор: свадьбы &amp; похороны». Примерно в это же время звукозаписывающая компания «GO RECORDS» начинает продажу одноимённого альбома в Белоруссии. С интервалом в несколько недель звукозаписывающая компания «MEGALINER RECORDS» стартует и в России релиз альбома-близнеца СЕРЁГИ «Мой двор. Спортивные частушки».Тираж дебютного альбома СЕРЁГИ по всем трём территориям внушителен – только в Украине всего за четыре месяца было продано около 200 000 юнитов. Добившись определенных успехов, проект не собирается останавливаться на достигнутом. СЕРЁГЕ нужен новый клип. В качестве режиссёра в этот раз выступает киевлянин Владимир Якименко (Pistolet Film). Летом 2004 года в Киеве проходят съёмки клипа на композицию «Чёрный бумер». 15 сентября 2004 года в киевском клубе STORE 205 проходит презентация клипа, а также презентация переиздания альбома «Мой двор. Свадьбы &amp; Похороны», ставшего к этому времени в Украине «платиновым». К этому времени становится известно, что, несмотря на тот факт, что с момента релиза дебютного альбома СЕРЁГИ&#160; в&#160; России не прошло и трёх месяцев, проект СЕРЁГА номинирован на ежегодную премию MTV RUSSIA в двух номинациях: лучший хип-хоп проект года и лучший дебют года. Церемония вручения авардов состоится 16 октября 2004 года. Первая российская церемония вручения наград MTV проходит в зале кремлёвского дворца съездов. Серёга номинирован, но не получает награды ни в одной из номинаций. Но момент вручения&#160; MTV AWARDS в России будет продано около 250000 официальных копий дебютного альбома Серёги, а видео «Чёрный бумер» станет лидером всех четырёх хит-парадов MTV RUSSIA: TOP 10, TOP 20, RINGTON-CHART, SMS-CHART. Конец октября, ноябрь 2004 года насыщен музыкальными эфирами проекта «Серёга» на ОРТ – главном канале РОССИИ. Самый неожиданный из них – эфир в рамках программы «Фабрика звёзд 5». «Серёга» появляется в останкинской студии в полном составе и исполняет свои партии вживую. В конце ноября 2004, киевский художник-мультипликатор Геннадий Летуновский заканчивает работу над анимационным роликом на композицию Серёги «Песенка о слесаре шестого разряда». Реакции музыкальных каналов на боевой мультфильм полярны – от категорического «нет» из-за обилия батальных сцен и, якобы, «имманентного композиции латентного призыва к насилию»; до партнёрского «да», снова на MTV RUSSIA. 21 ноября 2004 года Серёга снимается в клипе группы ТТ34 «Бум», положив тем самым конец слухам о взаимной вражде гомельских музыкантов.&#160; Совместная композиция «короля спортивных частушек» и гомельских «дэнс-кор-демонов» была записана ещё в 2002 году и завершилась спустя почти три года киносъёмками в заброшенном атомном реакторе недалеко от Минска. Новогодний эфир во всенародно смотрибельном «Голубом огоньке» на ОРТ завершает пиар-кампанию проекта в 2004. К январю 2005 года в среде оптовых распространителей аудио-продукции множатся слухи о якобы «чрезвычайно высоких по российским меркам» цифрах продаж дебютного альбома Серёги. Официальные представители проекта не дают никаких комментариев по поводу шестизначных цифр, заявленных несколькими российскими рекорд-компаниями, имеющими отношение к распространению альбома «спортивных частушек». В январе 2005 года лидер проекта официально заявляет через своих представителей о том, что в его отношениях с периодическими изданиями наступает бессрочная пауза. Таким образом, любая печатная информация о проекте «Серега» должна в этой связи считаться имеющей исключительно неофициальный характер либо фальсификацией. Как окажется чуть позже - неожиданная, ничем не мотивированная рокировка со стороны артиста вовсе не означает свёртывание пиар-кампании проекта. В марте 2005 года в одном из киевских кинопавильонов проходят съёмки клипа на композицию &quot;Кинг Ринг&quot;, вошедшую в саундтрек к фильму &quot;Бой с тенью&quot; режиссёра А. Сидорова (сериал &quot;Бригада&quot;). Режиссёром клипа, снятого на 35милиметровую киноплёнку снова выступает Владимир Якименко (Pistolet Film). На этот раз новый клип поддерживает не только MTV, «короновавшее» незадолго до этого Серегу заочно короной русского рэпа, но и МУЗ-ТВ. Неожиданно жёсткая для проекта композиция немедленно стартует в чарты. В апреле 2005 года широкая общественность узнаёт о новом официальном релизе проекта – альбоме ремиксов на песни Серёги «А на танцполе нету свободных мест», заявившем неожиданно высокие для подобного издания цифры продаж. Цель Серёги при этом в очередной раз продемонстрировать скептикам потенциал проекта: смотрите, я востребован даже в ремиксах. Примерно в это же время на родине артиста пресса стартует мощную кампанию анти-пиара, целью которой является прямая дискредитация проекта. Среди основных причин негодования «жёлтых» названы: исключительная принципиальная скрытность и перманентная непредсказуемость Серёги. По иронии судьбы одновременно с этими событиями белорусским филиалом международной организации «Choice of the year» Серёга признан человеком года в номинации «Лучший артист». Многие белорусские газеты решат в прочем не обмолвиться ни словом об этом вопиющем факте народного признания. Проект демонстративно игнорирует атаки печатных изданий и не прекращает активную концертную деятельность, успешно гастролируя зондер-составом, насчитывающим 13 человек. Весной 2005 года Серёгу и «группу товарищей» видят на концертных площадках разного калибра в России, Украине, Белоруссии, Грузии, Казахстане, Узбекистане, Германии и Турции. Апогеем спроса на шоу Серёги, названного московской прессой ещё после концерта в Лужниках «лучшим концертом русскоязычного артиста за последние годы», становится приглашение выступить на ежегодном фестивале «Из России с любовью», проходящем по традиции в Тель-Авиве при большом стечении народа. 19 мая 2005 года выступление «короля спортивных частушек» приветствуют не менее 250000 человек, собравшихся во всемирно известном парке Хаяркон. К этому времени становится известным, что артист номинирован на ежегодную премию MУЗ-ТВ РОССИЯ в двух номинациях: «лучший рингтон» и «прорыв года». Церемония вручения премии состоится 3 июня 2005 года.</p> mybb@mybb.ru (casio) Thu, 26 Mar 2009 18:32:46 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=68#p68 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=67#p67 <p>ОбычныйТерминСписокопределений Адрес Цитаты Форматированный Стало очевидным, что Хип - Хоп сегодня достиг таких вершин, что один из наиболее уважаемых рэпперов (среди фанов со всего мира) является наиболее продоваемым по всему миру. DMX сделал себе репутацию в этой жестокой рэп игре, бегая по лезвию бритвы и создавая себе имидж исполнителя, который редко использует &quot;фанеру&quot;. Благодоря всему этому мировые чарты часто содержат в себе строчку с именем DMX. Первые три альбома дебютировали на первом месте и за полтора года было распродано свыше 10 миллионов пластинок. Вместе с NAS и Jay-Z (которые приняли участие в записи пластинок как на коммерческой основе, так и по собственной инициативе) DMX сегодня - важная фигура в хип - хопе. DMX - МС с грубым голосом, дебютировал с the LoX на кассете которую свел DJ Clue, тогда это был первый опыт не выходящий за пределы родного гордка DMX'а. Серьезная жизнь началась в начале 1998 года, когда сингл &quot;Get me a Dog&quot; стал теле-радио хитом. Однако публично DMX появился гораздо раньше - получив награду журнала the Source &quot;Unsigned Hype&quot; (1991). Спустя пару лет он подписал контракт с Columbia, но контракт закончился до начала записей. DMX участвовал в телегах LL Cool J, Mase, и Mick'a Jeronimo, затем подписал контракт с Def Jam в 1997. Его альбом &quot; It's dark and Hell is hot&quot; дебютировал на первом месте в Мае 1998 года, став в последствии 4 раза платиновым. &quot;Flesh of my Flesh, Blood of my Blood&quot; последовал всего 6 месяцев спустя и тоже сразу занял верхнюю строчку чартов. А в конце 1999 года DMX выпускает &quot;And there was X&quot; , который уже поDMX традиции сразу же попадает на первое место. DMX Американцы любят DMX и почему–то доверяют его песням. Рэп–пресса констатировала рождение нового Тупака, но DMX не рассчитывал на дешевую славу. То, через что ему пришлось пройти к нынешнему триумфу, стоило гораздо большего, нежели просто прекрасно проведенного промоушна или работы с самым крутым продюсером в мире. С его приходом Восточное побережье вновь регенерировалось, получило новое звучание и голоса поклонников хип–хопа. Оригинальность этого исполнителя состоит в том, что он абсолютно ни на кого не наезжал и смог избавиться от порочных связей с ритм–энд–блюзом, а также от дурной привычки многих признанных рэпперов говорить только о себе и о своих. На треке &quot;Prayer&quot; (из его платинового альбома &quot;ItТs Dark And Hell Is Hot&quot;) есть такие строчки: &quot;Я лишь боюсь, что мои слова услышат только после того, как меня не станет/ Хотя все в порядке — я не рассчитываю жить долго/ Однако, если мне уготовлены страдания ради того, чтобы мои братья увидели истинный свет,/ Награди меня, Боже, неземной болью, но поставь на правильный путь&quot;. Многим эти слова могут показаться строками Тупака Шакура, но они принадлежат Ерлу Симмонсу (Earl Simmons), скрывающемуся под псевдонимом DMX (Dark Man X). Станет ли он пророком в своем творчестве, покажет время. А пока читайте его историю. DMX рос без отца в многодетной семье. Ерл Рассел вместе с пятью его сестрами воспитывались одной матерью. Ерл, обычный нью–йоркский парень с открытым и добрым сердцем, рос на улице, слыл прогульщиком и лентяем. В связи с постоянным отсутствием денег в семье он пристрастился воровать. В один прекрасный день он обокрал одноклассника, наставив на него дуло самодельного пистолета. После этого происшествия мать, которая желала Ерлу только добра, хитростью отдала его в интернат. Ерл приехал туда якобы на отдых. Мать же поговорила с директором и оставила его там со словами, что скоро приедет и заберет домой... Они встретились только через полтора года, когда Ерлу уже грозила тюрьма или исправительно–трудовая колония. Единственным человеком, который от рождения больше чем кто бы то ни было заботился о единственном внуке, была бабушка Ерла Мэри Элла Холлэуэй, которой он позже посвятил свой дебютный альбом. Имея за своей спиной столь трудное детство и молодость, к 18 годам Ерл сочинил около 200 философских песен, в которых выразил свои мысли и детские страхи. В конце 1991 года он записал свой первый промоушн–сингл &quot;Born Loser&quot; на Columbia Records и, несмотря на коммерческий провал, получил престижную награду &quot;Unsigned Hype&quot; от журнала &quot;The Source&quot;. Однако, как и в случае со многими другими молодыми нераскрытыми талантами, лейбл предпочел занести его в список ожидающих своего часа. &quot;Columbia намеренно тянули время, —– вносит ясность Симмонс. — Сначала они принялись раскручивать KRISS KROSS, за ними следовали CYPRESS HILL и только потом я&quot;. Ерл заявил им, что он ничем не хуже этих парней, но толку было мало, и он попросил свободу. К счастью, никаких особых обязательств перед лейблом у него не было, и ним с радостью распрощались.</p> <p>Симмонс не вешал нос и часто подбадривал себя мыслями, что когда–нибудь кто–то скажет в его адрес: &quot;На этом парне можно и стоит сделать большие деньги, потому что в нем что–то есть!&quot;. Он взял себе прозвище DMX, которое первоначально расшифровывалось как Divine Master Of Unknown, и с головой окунулся в бурлящую реку хип–хоп–проектов, которыми занимались в его родном районе Йонкерс SCHOOL STREET PROJECTS. Прошло какое–то время, и о DMX (a ka Dark Man X), узнал весь мир. Полный список чужих композиций и альбомов, на которых он читал, слишком велик, так что ограничимся лишь ключевыми позициями, а именно LL Cool J &quot;4,3,2,1&quot;, Mic Geronimo &quot;Usual Suspects&quot;, CamТron &quot;Pull It&quot;, а из последних Mase &quot;24 Hrs To Live&quot;, THE LOX &quot;Money, Power &amp; Respect&quot;, Ice Cube &quot;We Be ClubbinТ (Remix)&quot; и ONYX &quot;Shut Сem Down&quot;. После такой солидной саморекламной кампании на Def Jam Records сочли за честь подписать с ним контракт, и мало кто сомневался, что записи этого талантливого рэппера легко найдут своих поклонников. Хотя вряд ли кто–нибудь мог предвидеть, что дебютный диск DMX &quot;ItТs Dark And Hell Is Hot&quot; будет дебютировать на вершине &quot;Billboard Top 200&quot; с 251 000 проданных копий в первую же неделю после выхода в мае 1998 года. В то время как обыватели потянулись длинной вереницей в музыкальные магазины, чтобы сделать приятную покупку, критики хотели найти ответы на два резонных вопроса касательно DMX и его дебютного альбома. Во–первых, их интересовало, как рэппер справился с той шумихой и быстрой известностью, которые свалились на него в последнее время. И во–вторых, работать с другими — это одно, а сможет ли он без существенной поддержки со стороны записать свой собственный диск? Вышедший альбом наглядно продемонстрировал, что связи и слава оказались по крайней мере вторым делом для DMX. Из &quot;гостящих&quot; на альбоме только Jay–Z (&quot;Murdergram&quot;) и Mase с THE LOX (&quot;Niggaz Done Started Something&quot;). В остальном — DMX в своей особенной красе: говорит как будто поет — поет говоря, необычный диалект, непредсказуемые смены настроения и стильность. Первый сингл &quot;Get At Me Dog&quot; вообще можно рассматривать как собственный гимн рэппера. Там есть слова: &quot;Я воровал только для того, чтобы поесть/ И еще тысячи таких же, как я, толпятся на улицах./ Живут только для того, чтобы поскорее умереть&quot;. Скажу вам по секрету: DMX умеет очень натурально лаять и при любой возможности демонстрирует этот свой талант. На следующем треке &quot;Damien&quot; в лучших традициях больших выдумщиков Slick Rick и Biggie Smalls он якобы заключает сделку с самим дьяволом, чтобы тот помог ему стать знаменитым рэппером, а он в свою очередь должен избавиться от своих друзей, сесть на одни наркотики и секс. Название &quot;Crime Story&quot; говорит само за себя (после нападения на него, в котором участвовало около десяти человек, у Ерла остался глубокий шрам под левым глазом и еле оправившаяся от перелома челюсть), а &quot;Let Me Fly&quot; — один из самых показательных треков, где DMX раскрывает все свои таланты. Впрочем, с большой уверенностью можно сказать, выход замечательного во многих отношениях &quot;ItТs Dark And Hell Is Hot&quot; — не единственное заметное событие. Сразу же за его дебютным альбомом увидел свет (правда, только в виде промо–материала) альбом–сборка всех самых удачных композиций DMX и Canibus, который многим напоминает Ракима в молодости. Свежие силы хип–хопа быстро сделали себе карьеры, но их уже побаиваются и ставят в один ряд с проверенными временем ветеранами. Пройдет немного времени, и о них заговорят, как о легендах. Вот тогда этот диск станет классикой и большим раритетом. Есть также еще один интересный виток в биграфии DMX-а именно то, что известного рэппера пытались привлечь за изнасилование. 29–летняя танцовщица одного из нью–йоркских клубов подала исковое заявление в районный суд Бронкса, в котором обвинила Ерла Симмонса в том, что он ее изнасиловал. DMX был арестован через пять дней после якобы имевшего место сексуального насилия и был выпущен под залог в 10 000 долларов до судебного слушания этого дела. Ерл часто невменяем, когда пьян. Если хорошо вспомнить, на его альбоме есть песня &quot;X Is Coming&quot;, в которой имеют место следующие строчки: &quot;И если у тебя будет дочь старше 15 лет, я изнасилую ее&quot;, но это, как выразился сам DMX, следует понимать фигурально, из разряда того, что пожелаешь своему злейшему врагу. На самом деле Ерл Симмонс никогда и никого не сможет изнасиловать. Эту женщину он вообще в первый раз в жизни увидел в суде и с радостью согласился сдать кровь на анализ ДНК, который должен был прояснить картину. И через месяц дело, естественно, было закрыто, перед ним извинились, а невиновный DMX на радостях женился на своей давней подружке Ташиире, от которой у него 5–летний сын. На этой счастливой ноте можно бы и закончить этот рассказ. Так что будьте уверены, пока вчерашние рифмы DMX крушат авторитеты направо и налево, он уже подготовил новые. Он силен, потому что никого и ничего не боится. Даже смерти и ада.</p> mybb@mybb.ru (casio) Thu, 26 Mar 2009 18:32:27 +0300 http://music.bbon.ru/viewtopic.php?pid=67#p67